12 de agosto de 2026
Crear un anuncio en vídeo con IA de 10 segundos: el caso práctico completo, con prompts y cuenta incluidos
Un brief real: una marca de café artesanal quiere un clip de 10 segundos para redes. Lo fabricamos de principio a fin en Imaginode: visual clave, ajustes de cámara, animación con Seedance, versión 9:16, con cada prompt citado entero y cada crédito contado. Cuenta final honesta: unos 140 créditos, es decir 1,40 €.
el brief: Torréfaction Morel, 10 segundos, las redes
El cliente es verosímil porque existe en todas partes: un pequeño tostadero artesanal, llamémoslo Torréfaction Morel, que vende su café online y quiere un clip de 10 segundos para Instagram y TikTok. Sin presupuesto de rodaje. El brief cabe en tres líneas: ambiente de taller cálido, un paquete de café en el centro, vapor, una cámara que avanza despacio. Entrega en 16:9 y en 9:16 vertical.
Hace dos años, este brief se iba a un videógrafo por entre 800 y 1 500 €, con una semana de plazo. Hoy lo vamos a resolver en una hora sobre un canvas de Imaginode, por unos 140 créditos, más o menos 1,40 € sin contar la suscripción. No es magia, y veremos que no todo sale a la primera. Pero el orden de magnitud es exactamente ese.
Una precisión honesta antes de empezar: el vídeo con IA todavía falla más o menos una generación de cada tres o cuatro. Un movimiento que se descontrola, una mano de más, un vapor que parece humo de incendio. Y un resultado feo pero técnicamente entregado se paga igual. Así que integramos los fallos en el presupuesto desde el principio, como una partida de gasto más.
por qué un workflow y no una ristra de prompts
Podríamos hacerlo todo en una interfaz de chat, encadenando prompts y cruzando los dedos. El problema es lo que viene después: el cliente pedirá una variante, luego otra, luego la versión de Navidad en noviembre. Si tu proceso solo existe en un historial de conversación, cada petición te devuelve a cero.
En el canvas de Imaginode vamos a construir más bien una pequeña máquina: un nodo para la idea, uno para la dirección artística, uno para la imagen, uno para la cámara, uno para el vídeo, unidos por cables. Una vez construida la máquina, producir una variante consiste en modificar un solo nodo y relanzar. Es toda la diferencia entre cocinar un plato y escribir la receta.
El workflow queda guardado automáticamente, con las 12 últimas generaciones conservadas en cada nodo. Dentro de un mes, cuando Morel quiera el mismo anuncio con su nuevo paquete descafeinado, reabriremos el canvas, cambiaremos una imagen y dos palabras, y la máquina escupirá el clip. Ese mes de tranquilidad vale con creces la hora de construcción de hoy.
etapa 1: el paquete de café se convierte en una referencia
Primer ladrillo, y el que más olvidan los principiantes: el nodo Referencia. Creamos ahí «PaquetMorel» con cuatro fotos del paquete real desde varios ángulos y una descripción corta: kraft marrón, etiqueta crema, logo de letras negras, contenido 250 g. A partir de ahora, teclear @PaquetMorel en cualquier prompt del canvas inyecta la descripción y adjunta las fotos automáticamente. La mención se muestra en verde.
Por qué es innegociable: sin referencia, cada generación reinventa un paquete distinto. Etiqueta que cambia de color, logo que se convierte en un galimatías, proporciones de fantasía. Para un anuncio es eliminatorio, el producto tiene que ser el de verdad. La referencia no garantiza la perfección al 100 %, pero transforma una tasa de fidelidad desesperante en una tasa muy aprovechable.
Segundo ladrillo, un nodo Estilo: dirección artística «taller artesanal, hora dorada, grano fotográfico ligero, paleta marrón cálido y crema», acompañada de tres imágenes de moodboard arrastradas y soltadas, dos fotos de taller sacadas del banco de imágenes del cliente y una foto de su tienda real importada con un nodo Media. Estos dos nodos no cuestan nada en generación, solo alimentan a los siguientes.
etapa 2: redactar la idea en un nodo Texto
Colocamos después un nodo Texto, configurado con Claude, con esta consigna: «redacta un prompt de imagen publicitaria en inglés para una escena única: @PaquetMorel colocado sobre un banco de trabajo de madera en un taller de tostado, taza humeante al lado, granos de café esparcidos, luz de final de tarde por una ventana a la izquierda. Una sola escena, sin texto incrustado».
¿Por qué no escribir el prompt de imagen uno mismo? Se podría. Pero el nodo Texto produce una descripción más densa que la que escribimos espontáneamente y, sobre todo, se convierte en un punto de ajuste reutilizable: para la versión de Navidad cambiaremos «final de tarde» por «guirnaldas y luz de invierno» en la consigna, y toda la cadena seguirá.
Detalle que cuenta: pedimos explícitamente «sin texto incrustado». A los modelos de imagen les encanta añadir eslóganes inventados en tipografías dudosas, y es el tipo de defecto que no se arregla después. Los avisos legales y el eslogan se añadirán más tarde en la app de montaje, como en una producción de verdad.
etapa 3: el visual clave, primero borradores a 1 crédito
El texto producido viaja por un cable hasta un nodo Imagen. Soltamos el cable sobre el cuerpo del nodo y se conecta solo a la entrada correcta. El nodo Estilo queda conectado al lado, y su conector de entrada se ilumina. Primer reflejo de ahorro: generamos primero en Flux Schnell, 1 crédito la imagen, para validar la composición sin arruinarnos.
Tres borradores más tarde, 3 créditos gastados, cae el veredicto: la composición con la ventana a la izquierda funciona, pero la taza le roba el protagonismo al paquete. Modificamos una línea en el nodo Texto, «la taza en segundo plano, ligeramente desenfocada, el paquete nítido en primer plano», y regeneramos. Eso es iterar en el canvas: reparas la pieza defectuosa y el resto no se mueve.
Composición validada, pasamos al modelo serio: Seedream 5 Lite, 5 créditos la imagen, el campeón de las referencias. Es el que mejor respeta @PaquetMorel. Dos generaciones, 10 créditos, y la segunda es la buena: el paquete es fiel, la etiqueta legible, la luz exactamente en el eje pedido. Total del visual clave hasta aquí: 13 créditos, unos 13 céntimos.
etapa 4: la cámara, 85 mm, f/1.4, travelling de avance
Un visual clave logrado no basta, hay que decidir cómo lo va a vivir la cámara. Ese es el papel del nodo Cámara y de sus cinco ruedas ilustradas: encuadre, objetivo en milímetros, apertura, ángulo, movimiento. Para Morel ajustamos: plano corto, objetivo 85 mm, apertura f/1.4, ángulo ligeramente picado, movimiento travelling de avance lento.
¿Por qué esos valores exactos? El 85 mm es el objetivo de retrato por excelencia: comprime la perspectiva y favorece al sujeto, aquí el paquete. La apertura f/1.4 da un fondo fundido que aísla el producto, exactamente el acabado de los anuncios de café de gama alta. Y el travelling de avance lento crea la sensación de ser atraído hacia el producto, el recurso más eficaz de la publicidad de producto desde hace cincuenta años.
El nodo escribe solo los términos ingleses correctos al principio del prompt, close-up, 85mm lens, f/1.4, y coloca el movimiento como frase final, la posición donde los modelos de vídeo mejor lo entienden. Si alguna vez has tecleado «cinematic camera» en un prompt esperando un milagro, estas cinco ruedas son la versión adulta de ese reflejo: el vocabulario exacto, en el sitio correcto, sin memorizar nada.
etapa 5: la animación, Seedance 2.0 Fast en 720p
Turno del nodo Vídeo. Conectamos el visual clave a la entrada de imagen de inicio, una sola imagen aceptada, esa es la regla. Seleccionamos Seedance 2.0 Fast: unos 48 créditos los 5 segundos en 720p, y entre 60 y 100 créditos los 10 segundos según los ajustes. Nuestro clip de 10 segundos en 720p aparece a 76 créditos en el botón Generar, antes de ningún clic. Sin sorpresa posible: el precio está ahí, con todas las letras.
¿Por qué este modelo y no otro entre los 47 disponibles? Kling 2.5 Turbo, a unos 26 créditos los 5 segundos, habría bastado para una simple prueba de movimiento. Veo 3.1 Fast habría añadido el audio generado, interesante pero inútil aquí, porque Morel pondrá su propia música. Seedance 2.0 Fast ofrece la mejor relación entre fidelidad al producto y precio para este tipo de plano lento. El hermano mayor Seedance 2.0 completo sube a 1080p y 4K, pero 330 créditos los 5 segundos en 4K, para un post de Instagram comprimido, sería tirar el dinero.
El prompt de movimiento, redactado en inglés y pulido por la varita mágica por 1 crédito, cabe en cuatro frases: «Steam rises gently from the cup and drifts across the frame. Dust particles float in the golden light. The coffee bag remains perfectly still and sharp. Slow dolly-in toward the bag, ending in a tight close-up on the label.» El paquete inmóvil es la consigna más importante: sin ella, a los modelos les encanta hacer ondular los objetos rígidos.
primera tirada: fallida, segunda: ganada
Transparencia total sobre lo que pasó. Primera generación, 76 créditos: el vapor es bonito, el travelling es fluido, pero en el sexto segundo la etiqueta del paquete empieza a derretirse despacio, como una vela. Inutilizable. Y como el clip se entregó técnicamente, se paga. Es la regla del juego, mejor conocerla antes que después.
Ajustamos el prompt: añadimos «label text stays static and legible during the entire shot» antes de la frase de movimiento. Segunda tirada, 76 créditos más: esta vez todo aguanta, el vapor, la luz, la etiqueta nítida de principio a fin. El clip de 10 segundos está listo, y francamente mejor de lo que esperábamos al leer el brief.
Una generación buena de cada dos: estamos en la media honesta del oficio. Fíjate en que si el fallo hubiera sido técnico, un error del proveedor del modelo, el reembolso habría sido automático en unos segundos. Aquí el fallo era estético, así que se paga. Presupuesto real de vídeo hasta este punto: 152 créditos por un clip validado. Es la partida que pesa, y con diferencia.
el historial por nodo, el seguro contra el arrepentimiento
Un pequeño desvío útil antes de las variantes. Cada nodo conserva sus 12 últimas generaciones, consultables en el sitio. Nuestros tres borradores de Flux Schnell, nuestras dos tiradas de Seedream, nuestros dos vídeos: todo sigue ahí, en los nodos correspondientes, sin carpeta de descargas que rebuscar.
Sirvió de inmediato. Comparando las dos tiradas de Seedream dudamos si volver a la primera, donde la taza tenía más presencia. Un clic en el historial del nodo Imagen para recuperarla, un vistazo, y no, la segunda sigue siendo la buena. Este tipo de ida y vuelta, que aquí lleva tres segundos, es sencillamente imposible en una interfaz de chat donde las imágenes antiguas duermen a cuarenta mensajes de profundidad.
El historial también cambia la relación con el riesgo. Te atreves con un ajuste exótico porque sabes que la versión anterior sigue recuperable con un clic. En una producción para cliente, esa seguridad vale oro: el cliente que dice «al final prefería la otra» ya no es una catástrofe, es un clic.
la versión 9:16: un ajuste cambiado, no un proyecto rehecho
Morel también quiere una versión vertical para las stories y TikTok. En un chat habría que repetir un ciclo completo, con un resultado probablemente distinto del 16:9. En el canvas, duplicamos la rama de imagen y vídeo, pasamos el formato de salida del nodo Imagen a 9:16 y regeneramos el visual: 5 créditos con Seedream, que recompone la escena en vertical manteniendo el mismo universo, la misma luz, el mismo paquete fiel gracias a @PaquetMorel.
Para el vídeo vertical acortamos a 5 segundos, el formato stories vive muy bien con clips cortos, y eso divide el coste: 48 créditos con Seedance 2.0 Fast en 720p. Mismo prompt de movimiento, con el dolly-in un poco más rápido para caber en la duración. Primera generación correcta a la primera, esta vez. También pasa, y nadie se queja.
Tiempo dedicado a la variante: nueve minutos, cronómetro en mano. Coste: 53 créditos. Ese es exactamente el argumento del workflow: la segunda salida cuesta una fracción de la primera, porque toda la inteligencia, referencias, estilo, cámara, prompts, ya estaba cableada. La tercera variante, un cuadrado 1:1 para el feed, costará lo mismo el día que Morel la pida.
la cuenta final, partida por partida
Contémoslo todo, sin redondear en el sentido que conviene. Borradores Flux Schnell: 3 créditos. Visuales clave Seedream 5 Lite, dos tiradas en 16:9 y una en 9:16: 15 créditos. Varita mágica en los dos prompts de vídeo: 2 créditos. Vídeo 16:9 de 10 segundos, un fallo pagado y una tirada validada: 152 créditos. Vídeo 9:16 de 5 segundos: 48 créditos.
Total general: 220 créditos, unos 2,20 €, por dos clips entregados en dos formatos. Si solo contamos la película principal de 10 segundos, la cuenta baja a unos 140 créditos, 1,40 €, fallo incluido. Como comparación, solo la sesión de fotos de producto del brief tradicional habría costado más de cien veces ese importe.
En cuanto a la suscripción, este proyecto cabe con mucho margen en el plan Starter a 13 € sin impuestos por 900 créditos mensuales: consume la cuarta parte. Un creador que produce este tipo de anuncio cada semana estará más tranquilo con el plan Creador, 42 € por 3 100 créditos. Y para un apretón puntual existen las recargas, 1 000 créditos por 15 €. El código SIMPLE15 quita un 15 % de paso.
Saldolo que habría hecho descarrilar el presupuesto
Primer error clásico: generar directamente con un modelo caro. Pasar los borradores a Flux 2 Pro a 7 créditos en lugar de Flux Schnell a 1 crédito habría multiplicado por siete una partida que debe seguir siendo insignificante. El borrador barato y luego la final cuidada: esa es la regla de oro, y vale doble en vídeo.
Segundo error: empeñarse en los 10 segundos. Cada tirada de 10 segundos cuesta 76 créditos; probar el movimiento en un clip de 5 segundos a 48 créditos, o incluso en Kling 2.5 Turbo a 26 créditos, y pasar a 10 segundos solo con el movimiento ya validado, habría ahorrado parte del fallo. Lo hemos pagado por ti, quédate con la lección.
Tercer error, el peor: saltarse la referencia del producto. Sin @PaquetMorel, cada generación habría inventado un paquete distinto y habríamos quemado decenas de créditos persiguiendo la fidelidad del logo. Los cinco minutos dedicados a crear la referencia son la mejor inversión de toda la sesión. Sin referencias, un producto cambia de aspecto igual que un personaje cambia de cara: sistemáticamente.
la versión perezosa: pedírselo todo al asistente
Todo lo anterior puede conseguirse sin construir un solo nodo a mano. La burbuja de abajo a la derecha del canvas abre el asistente de Imaginode. Le escribimos: «constrúyeme un workflow para un anuncio de producto de 10 segundos: imagen del producto desde una referencia, estilo taller cálido, plano corto de 85 mm con travelling de avance, animación Seedance en 720p». Coste del mensaje: 1 crédito.
El asistente construye la máquina completa: nodos elegidos, prompts redactados en inglés, conexiones cableadas, todo añadido al canvas en un clic y colocado limpiamente en columnas, sin solapamientos. Solo queda crear la referencia con tus fotos, releer los prompts y pulsar Generar. La hora de construcción descrita en este artículo se comprime en cinco minutos.
Nuestro consejo, después de haber probado las dos vías: construye tu primer workflow a mano, siguiendo un caso como este, para entender qué transporta cada cable. Después pasa al asistente para todos los siguientes. Como ve tu canvas abierto, también puedes preguntarle por el camino por qué un resultado decepciona o qué modelo elegir: aconseja sobre tu caso real, no en teoría.
publicar, medir, repetir
Los dos clips viajan a Morel, que añade su música y su eslogan en su app de montaje habitual y publica. El workflow, por su parte, se queda en el canvas, guardado automáticamente, listo para la siguiente petición. Anécdota verídica del día a día de creador: la versión «nuevo paquete descafeinado» se pidió diez días más tarde y se entregó en doce minutos desde un teléfono, en el tren, con la generación girando con la pantalla bloqueada.
Porque sí, todo esto funciona desde el navegador del teléfono, con canvas táctil completo y continuación idéntica en el ordenador. Para relanzar un nodo o validar una tirada es perfecto. Para construir un workflow grande desde cero, seamos francos: el ratón y una pantalla grande siguen siendo más cómodos. El móvil es un excelente puesto de mando, no el mejor taller de construcción.
Siguiente paso lógico si este caso práctico te ha abierto el apetito: el artículo del blog sobre el nodo Cámara, para aprender a elegir tus focales y tus movimientos como un director de fotografía, y el de los workflows para entender a fondo la mecánica de los cables. La plantilla de imagen a vídeo de Imaginode te espera mientras tanto: cárgala, sustituye el prompt y tu primer anuncio sale por menos de 100 créditos.