Der Comic oder die Graphic Novel
Der Held bleibt vom ersten bis zum letzten Panel wiedererkennbar, als realistisches Foto oder in einem gezeichneten Stil, der in jeder Szenenanweisung identisch beschrieben wird.
Ein Selfie wird zu einer Referenztafel mit vier Ansichten, dann derselbe Charakter, Gesicht und Outfit inklusive, in so vielen Szenen, wie Sie möchten. Der Workflow ist hier sichtbar, ohne Konto.
Interaktive DemoEchter Workflow, echte Ergebnisse. Beweg dich frei und zoome nach Belieben.
Diesen Workflow verwendenEchter Workflow: ein Selfie von Frank, seine Tafel mit vier Ansichten, dann Frank auf einer Terrasse in Lissabon und auf einem Bergkamm bei Sonnenuntergang. Gleiches Gesicht, gleiches Überhemd, gleiche Stiefel in beiden Szenen.
Auf einen Blick
Ein Comic, ein Bilderbuch, eine Kampagne oder eine Serie von Beiträgen brauchen von Bild zu Bild denselben Charakter. Genau das macht die KI am schlechtesten, wenn man ihr jedes Mal wieder das Selfie gibt: Das Gesicht driftet, das Outfit ändert sich. Dieser Workflow erstellt zunächst eine Referenztafel, und alle Szenen gehen dann von dieser Tafel aus.
Die Tafel legt das Gesicht von vorne und im Profil fest, dazu die Silhouette und ein genaues Outfit. Die Szenen werden mit ihr verbunden, niemals mit dem Foto, und jede Anweisung wiederholt das Outfit Wort für Wort. Das Gesicht dagegen wird nicht beschrieben: Das Modell übernimmt es aus dem Bild, statt es neu zu konstruieren.
Die vollständige Anleitung finden Sie in unserem Artikel über den konsistenten Charakter. Für eine ganze Geschichte sehen Sie sich den Comic oder das illustrierte Kinderbuch an. Die Tafel und zwei Szenen kosten siebenundfünfzig Credits.
Das sind die Dateien des obigen Workflows, genau so, wie die Modelle sie erzeugt haben, ohne Nachbearbeitung. Der Ausgangspunkt wird angezeigt, sofern es einen gibt.
Ausgangspunkt
Ergebnis
Comic- und Bilderbuchautoren, Marken, Content Creator und Storyboard-Künstler, die von Bild zu Bild denselben Charakter benötigen.
Ein scharfes Frontal-Selfie und das ein für alle Mal beschriebene Outfit des Charakters.
Starten Sie mit einem scharfen Frontal-Selfie
Das ganze Gesicht, gut beleuchtet, ohne Sonnenbrille. Das ist das einzige Mal, dass das Foto verwendet wird: Alles Weitere geht von der Tafel aus.
Erstellen Sie die Tafel mit einem festgelegten Outfit
Nahaufnahme des Gesichts, dann von vorne, von drei Vierteln und im Profil, vor einheitlichem Hintergrund. Beschreiben Sie ein genaues Outfit: Es stellt die Verbindung zwischen den Szenen her.
Verbinden Sie jede Szene mit der Tafel
Nicht mit dem Selfie. Jeder Bild-Node erhält die Tafel, und seine Anweisung wiederholt das Outfit Wort für Wort.
Beschreiben Sie das Gesicht nicht
Haare und Bart, ja; Form der Augen oder der Nase, nein. Ein beschriebenes Gesicht ist ein neu konstruiertes Gesicht, also ein anderes.
Derselbe Canvas, anders eingestellt: jede Variante kostet zwei bis drei geänderte Prompt-Zeilen.
Der Held bleibt vom ersten bis zum letzten Panel wiedererkennbar, als realistisches Foto oder in einem gezeichneten Stil, der in jeder Szenenanweisung identisch beschrieben wird.
Derselbe kleine Charakter zieht sich durch jede Seite des Kinderbuchs, mit seinem Outfit, seinen Farben und seinem Kuscheltier, ohne dass sich sein Gesicht von einer Illustration zur nächsten verändert.
Ein Werbegesicht oder ein menschliches Maskottchen erscheint in zehn Situationen der Kampagne, im Büro, auf Reisen, im Geschäft, ohne zehn Fotoshootings oder zehn Castings zu organisieren.
Der Content Creator inszeniert sich in Reise-, Sport- oder Arbeitskulissen für eine Serie von Beiträgen und bleibt für sein Publikum stets wiedererkennbar.
Der Hauptdarsteller erscheint in jeder Einstellung einer Storyboard-Sequenz, mit demselben Gesicht und demselben Kostüm, vor dem Dreh oder bevor es zum Video übergeht.
Eine Rollenspielfigur oder ein Avatar wird in mehreren Szenen gezeigt, für sein Profil, die Präsentation seiner Welt und die Illustrationen der Kampagne.
Ein einziger Blickwinkel, jedes Mal neu interpretiert: Das Gesicht driftet. Die Tafel liefert alle Ansichten auf einmal.
Ohne ein Wort für Wort wiederholtes Outfit kleidet jede Szene den Charakter anders, und man erkennt ihn aus der Ferne nicht mehr.
„Schmale Nase, grüne Mandelaugen“ bringt das Modell dazu, genau dieses Gesicht zu zeichnen, nicht das der Tafel.
Für eine reale Person, die nicht Sie selbst sind, holen Sie deren Erlaubnis ein, bevor Sie Bilder von ihr veröffentlichen.
So viele Sie möchten: Duplizieren Sie einen Text-Node und einen Bild-Node, die mit derselben Tafel verbunden sind. Jede Szene kostet neunzehn Credits.
Ja, aber erstellen Sie dann eine zweite Tafel für das neue Outfit. Das Outfit nur in einer einzelnen Szene zu ändern, lässt den Charakter driften.
Ja: Erzeugen Sie zuerst ein Porträt, dann die Tafel aus diesem Porträt. Der Rest bleibt gleich.
Siebenundfünfzig Credits: neunzehn für die Tafel, neunzehn pro Szene, auf Nano Banana Pro.
Es behält ein Gesicht aus einem Referenzbild besser bei als die anderen Bildmodelle im Katalog und hält sich an das beschriebene Outfit. In der Demo gemessen.
Ja: Verbinden Sie eine Szene als erstes Bild eines Video-Nodes. Wan 3.0 akzeptiert die Tafel auch als Referenzbild.
Ja, indem man ihn in der Tafel UND in jeder Szene beschreibt: Aquarell, Manga, Comic-Strich. Der Stil muss überall derselbe sein.
Das ist am sichersten. Ein Profilfoto oder ein Foto im Schatten lässt das Modell die Hälfte des Gesichts erfinden.
Denselben Charakter auf mehreren Bildern mit KI beibehalten
Diesen Workflow verwendenKostenloses Konto, ohne Kreditkarte. Der Workflow öffnet sich vorausgefüllt in deinem Canvas.