Votre produit filmé comme une publicité : node Caméra en 85 mm à f/1.4, léger travelling avant, et huit secondes de vidéo 1080p avec ambiance sonore. Le workflow complet, sans créer de compte.
Démo interactiveVrai workflow, résultats réels. Déplacez-vous et zoomez librement.
Utiliser ce workflowLe workflow réel : les réglages du node Caméra descendent dans l'image et dans la vidéo, le flacon est éclairé en gros plan puis filmé en travelling avant.
En bref
Le workflow tient en quatre nodes. Une fiche produit, c'est à dire une description précise et deux ou trois photos, décrit ce qu'il faut montrer. Un node Caméra décrit comment le montrer. Les deux alimentent un node Image où Seedream 5 Pro compose la scène, puis un node Vidéo anime le plan.
Le node Caméra est ce qui sépare une image d'IA d'un vrai plan. Une focale de 85 mm à f/1.4 écrase l'arrière plan et détache le produit, une contre plongée le rend imposant, un travelling avant lent donne l'impression que la caméra s'approche. Ces réglages sont branchés à la fois sur l'image et sur la vidéo : le cadrage décrit devient le cadrage filmé, et rien ne se perd entre les deux étapes.
La vidéo sort en huit secondes 16:9 1080p avec le son généré par Kling V3, ambiance feutrée comprise. De quoi tenir une story, un pré roll ou une fiche produit animée, pour moins de deux euros cinquante le passage complet.
Ce sont les fichiers du workflow ci-dessus, tels que les modèles les ont produits, sans retouche. Le point de départ est indiqué quand il y en a un.
Point de départ
Rendu
Marques et agences qui veulent un plan produit cinématique pour une pub sociale sans tournage.
Décrivez votre produit
Dans le node Référence : le nom, la matière, la couleur, ce qui doit rester lisible, et deux ou trois photos sous des angles différents. Plus la fiche est précise, moins le modèle improvise.
Réglez la caméra
Focale, ouverture, angle et mouvement, dans le node Caméra. Le template part sur 85 mm, f/1.4, contre plongée et travelling avant lent : un point de départ publicitaire classique, à changer selon l'effet voulu.
Générez le plan fixe
Le node Image produit la scène éclairée, votre produit posé dedans. C'est le moment de regénérer : une scène ratée coûte quelques centimes, une vidéo ratée coûte dix fois plus.
Lancez les huit secondes
Le plan validé devient la première frame de la vidéo. Le mouvement décrit dans le node Texte et les réglages caméra pilotent l'animation, et le son est généré avec l'image.
Le même canvas, réglé pour des besoins différents : chaque variante tient en deux ou trois lignes de prompt à changer.
Le cas d'usage direct : un objet, un éclairage de studio, huit secondes. Partez de vos photos produit existantes, ou fabriquez les d'abord avec le workflow photo produit, et gardez le prix et l'accroche pour le montage, jamais pour la génération.
Huit secondes en 16:9 tombent juste sous la barre des formats non désactivables. Le mouvement doit démarrer dès la première frame : un plan qui met deux secondes à bouger a déjà perdu la moitié de son audience.
Changez le format du node Image et du node Vidéo en 9:16 et le reste du workflow ne bouge pas. Regénérer en vertical natif vaut toujours mieux que recadrer un 16:9, qui coupe précisément la zone où le produit est posé.
Sans texte ni promesse, un plan de huit secondes qui tourne en boucle en tête de fiche produit vaut souvent mieux qu'une image fixe. Baissez le mouvement à un travelling très lent : une boucle discrète se regarde longtemps, une boucle nerveuse fatigue en trois passages.
Un prototype, un packaging en projet, une variante de couleur à trancher : la fiche produit accepte des rendus au lieu de photos. Utile pour montrer trois directions à un client avant d'engager un vrai tournage.
Le node Caméra et la fiche produit restent en place, seule la description de la scène change : pierre sombre, marbre blanc, extérieur au coucher du soleil. Trois scènes générées, un seul réglage caméra, donc une vraie cohérence de série.
Écrire 85 mm dans le texte de la scène donne au modèle un mot de plus à interpréter. Le node Caméra, lui, part vers l'image et vers la vidéo sous une forme que les deux modèles lisent pareil. C'est la raison d'être du node, et le guide diriger la caméra en donne le détail.
La vidéo coûte l'essentiel du workflow et hérite de tous les défauts du plan fixe. Une étiquette illisible sur l'image sera illisible et floue pendant huit secondes. Regénérez l'image jusqu'à ce qu'elle tienne seule.
Un travelling rapide, une rotation complète ou un zoom brutal déforment le produit en cours de route. Les mouvements lents sont ceux que la publicité utilise vraiment, et ce sont aussi ceux que les modèles vidéo tiennent le mieux.
Un prix, un logo ou une accroche générés dans l'image ressortent déformés une fois sur deux, et changent d'un rendu à l'autre. Le texte se pose au montage, où il reste net, modifiable et identique sur toute la série.
A écrire une direction photo au lieu de la décrire au hasard dans le prompt. Focale, ouverture, angle et mouvement partent en même temps vers l'image et vers la vidéo, donc les deux étapes parlent de la même prise de vue. C'est détaillé dans le guide diriger la caméra.
Oui, deux ou trois suffisent, prises sous des angles différents. C'est ce qui garantit que le flacon de la vidéo est bien le vôtre, avec sa forme, son étiquette et sa matière, et pas un objet ressemblant.
Oui, Kling V3 produit la piste audio en même temps que l'image, à partir de l'ambiance décrite dans la consigne de mouvement. Rien à monter par dessus si l'ambiance suffit.
Moins de deux euros cinquante pour la scène et la vidéo 1080p avec son. Le prix s'affiche sur chaque node avant le clic, et la scène seule coûte quelques centimes, ce qui permet d'essayer plusieurs ambiances avant d'animer.
Oui, les rendus vous appartiennent et servent en publicité. La prudence porte sur ce que vous mettez en entrée : une marque tierce, un visage de personne réelle ou une musique sous droits restent soumis à leurs propres règles.
La vidéo UGC met en scène une personne qui parle de votre produit, avec sa voix. Ici il n'y a personne : c'est un plan de publicité de marque, dirigé à la caméra, où le produit est seul en scène.
Oui, en dupliquant le node Image et le node Vidéo avec des réglages caméra différents, puis en montant les plans bout à bout. Garder la même fiche produit d'un plan à l'autre est ce qui assure la continuité de l'objet.
Huit secondes par génération vidéo. Au delà, on enchaîne des plans plutôt qu'on allonge : c'est aussi ce que fait une vraie publicité, où un plan dépasse rarement quatre secondes.
Faire une pub cinématique avec l'IA
Utiliser ce workflowCompte gratuit, sans carte bancaire. Le workflow s'ouvre pré-rempli dans votre canvas.
Seedream 5 Pro
Kling V3