Die Regisseurin und ihr Kameramann
Vor den Kameratests will sie zeigen, wie sich das Licht in ihrem Kurzfilm entwickelt. Der Streifen mit der Intensitätskurve dient beiden als Grundlage, um Filter und Farbtemperatur jeder Sequenz zu wählen.
Das Color Script Ihres Kurzfilms als Raster aus zwölf Vignetten nach Akten oder als langer Streifen mit Intensitätskurve, Titel fehlerfrei geschrieben. Workflow hier sichtbar, ohne Konto.
Interaktive DemoEchter Workflow, echte Ergebnisse. Beweg dich frei und zoome nach Belieben.
Diesen Workflow verwendenEchter Workflow: das Color Script des fiktiven Kurzfilms „Le Dernier Train“, zuerst zwölf Vignetten auf schwarzem Grund, goldener Bahnhof, Bahnsteig im Regen, Nachtzug, roter Alarm, Morgendämmerung am Meer, dann ein Streifen aus rund zwanzig Bildern von Gold über Blau und Rot zu Rosa, unter einer farbigen Kurve.
Auf einen Blick
Pixar hat es berühmt gemacht, doch ein Color Script taugt für jeden Film: Es ist die Erzählung allein in Farben gesehen, Sequenz für Sequenz. Es sagt dem Kameramann, der Szenenbildnerin und dem Coloristen, wo der Film wärmer wird, wo er abkühlt und wo er kippt. Wenig Kurzfilme haben eines, aus Zeitmangel oder weil kein Maler da ist. Dieser Workflow liefert zwei Darstellungen: ein Vignettenraster nach Akten und einen langen Streifen mit der Intensitätskurve.
Schwierig ist die Abfolge. Ein Modell ohne Vorgaben malt schöne Bilder ohne Zusammenhang. Die Anweisung legt die Farbreihenfolge und die Gliederung der Erzählung fest, und Sunburst schreibt Titel und Beschriftungen fehlerfrei. Die Vignetten bleiben bewusst schlicht: Es sind Flecken aus Licht und Farbe, keine fertigen Einstellungen.
Für die Gesamtstimmung nutzen Sie das Film-Moodboard; um ein Licht an einer bestimmten Einstellung zu testen, den Lichttest. Beide Color Scripts kosten sechs Credits.
Das sind die Dateien des obigen Workflows, genau so, wie die Modelle sie erzeugt haben, ohne Nachbearbeitung. Der Ausgangspunkt wird angezeigt, sofern es einen gibt.
Ergebnis
Regisseure, Kameraleute, Szenenbildner, Animationsteams, Coloristen und KI-Filmemacher.
Die Höhepunkte der Erzählung in der richtigen Reihenfolge, eine Leitfarbe für jeden, Figur und Schauplatz sowie die Beschriftungen in Anführungszeichen.
Listen Sie die Höhepunkte auf
Fünf bis zwölf Momente der Erzählung in der richtigen Reihenfolge: Abfahrt, Panne, Nacht, Alarm, Morgendämmerung. Je eine Zeile mit Ort und Tageszeit.
Geben Sie jedem eine Farbe
Warmes Gold, Regengrau, Nachtblau, Alarmrot, blasses Rosa. Das soll das Color Script zeigen, mehr als den Bildausschnitt.
Nennen Sie Figur und Schauplatz
Eine junge Frau, ein Zug, das Meer: Ohne das wählt das Modell selbst, und die beiden Fassungen erzählen nicht mehr denselben Film.
Hängen Sie es in der Vorbereitung auf
An die Wand des Produktionsbüros gedruckt oder dem Lichtkonzept beigelegt, dient es bis zur Farbkorrektur als Referenz.
Derselbe Canvas, anders eingestellt: jede Variante kostet zwei bis drei geänderte Prompt-Zeilen.
Vor den Kameratests will sie zeigen, wie sich das Licht in ihrem Kurzfilm entwickelt. Der Streifen mit der Intensitätskurve dient beiden als Grundlage, um Filter und Farbtemperatur jeder Sequenz zu wählen.
Ein kleines Animationsteam legt seine Palette fest, bevor die Hintergründe gemalt werden. Das Raster nach Akten hängt als Referenz über den Arbeitsplätzen, und jede Hintergrundmalerin weiß, in welcher Leitfarbe sie arbeitet.
Ein Regisseur bereitet seinen Antrag auf Drehbuchförderung vor. Das Color Script zeigt auf einer Seite die visuelle Richtung des Films, neben Exposé und Regiekonzept, ohne einen Illustrator zu bezahlen.
Der Colorist erhält den Schnitt und das vor dem Dreh vorbereitete Color Script. Er sieht, wo der Film ins Rote und Rosa kippen sollte, und fängt Sequenzen auf, die unter zu neutralem Licht entstanden sind.
Ein Filmemacher generiert seinen Film Einstellung für Einstellung und sieht, wie seine Farben auseinanderlaufen. Das Color Script legt den Farbton jeder Sequenz fest, den er dann in den Prompt jeder Einstellung übernimmt.
Ein Drehbuchautor stellt einem Produzenten sein Serienprojekt vor. Ein Streifen aus zwanzig Bildern, von Gold zu Blau, erzählt den Bogen der Pilotfolge im Termin auf einen Blick.
Im Beispiel folgt das Raster einer jungen Frau und der Streifen einem Mann im Schnee, weil die zweite Anweisung nichts über ihn sagt. Beschreiben Sie in beiden dieselbe Figur und denselben Schauplatz.
„Melancholische Stimmung“ überall ergibt zwölf blaugraue Vignetten. Geben Sie pro Höhepunkt eine Farbe an, mit mindestens einem klaren Bruch, etwa dem roten Alarm.
Ein Color Script mit präzisen Gesichtern und fertigen Kulissen wird zum misslungenen Storyboard. Halten Sie die Gemälde frei: Die Farbe muss von Weitem lesbar sein.
Im Beispielraster stehen „Akt 1“, „Akt 2“ und „Akt 3“ nebeneinander unter der letzten Reihe. Schreiben Sie „eine Beschriftung links von jeder Reihe“, wenn Sie einen Akt pro Reihe wollen.
Im Beispiel ja: „LE DERNIER TRAIN · COLOR SCRIPT“, die drei Akte und die vier Beschriftungen des Streifens stimmen, Mittelpunkt und Großschreibung eingeschlossen.
Nein, sie erfinden Bildausschnitte nach Ihrer Beschreibung. Ein Color Script handelt von Farbe und Licht; für Bildausschnitte nutzen Sie das Storyboard.
Ja: Beschreiben Sie die Einstellungen einer einzigen Sequenz statt der Höhepunkte des Films. Dasselbe Prinzip hilft, das Licht einer Szene zu verfolgen, die vom Tag in die Nacht reicht.
Sechs Credits, drei pro Rendering mit GPT Image 2.5 Sunburst in mittlerer Qualität. Eine dritte Fassung, etwa für eine andere Folge, kostet drei Credits mehr.
Weil es Titel und Beschriftungen auch auf dem schwarzen Grund des Rasters richtig schreibt und freie Vignetten malt, die für ein Color Script genügen. Es ist außerdem das günstigste im Katalog.
Angefordert in 16:9: Im Beispiel kommt das Raster in 3:2, 1536 x 1024 Pixel, und der Streifen deutlich länger, 2081 x 755. Für einen großen Wandausdruck schicken Sie es durch den Node Verbessern.
Das Moodboard sammelt Stimmungsreferenzen für den ganzen Film. Das Color Script bringt sie in die Reihenfolge der Erzählung und zeigt, wie sich die Farbe von Sequenz zu Sequenz ändert.
Nicht in diesem Workflow, der bei einer leeren Seite beginnt. Sie können aber Ihre Motivfotos in der Anweisung beschreiben, damit die Vignetten ihnen nahekommen.
Das Color Script Ihres Films mit KI erstellen
Diesen Workflow verwendenKostenloses Konto, ohne Kreditkarte. Der Workflow öffnet sich vorausgefüllt in deinem Canvas.