La tenue fond du haut vers le bas en liquide brillant, et la nouvelle se solidifie à sa place. La transition des reels mode, calculée entre une première et une dernière frame. Démo complète visible sans compte.
Démo interactiveVrai workflow, résultats réels. Déplacez-vous et zoomez librement.
Utiliser ce workflowLes deux états sont là : la photo importée (tenue A), le rendu Flux Kontext (tenue B), et la vidéo qui fond de l'une à l'autre, première et dernière frame câblées. Ouvrez les nodes pour lire les consignes.
En bref
L'effet melting est la transition mode du moment : le sujet fond comme de la cire colorée, les vêtements ruissellent en liquide brillant, puis le liquide remonte et se solidifie dans la nouvelle tenue. Sur un canvas, l'effet ne demande aucune retouche image par image : une photo, une édition, un câble.
La mécanique est celle de l'avant/après, appliquée au vêtement : la photo importée devient la PREMIÈRE frame de la vidéo, le rendu retouché la DERNIÈRE, et le modèle calcule la fonte entre les deux. L'édition est le point de précision du workflow : Flux Kontext ne change que la tenue, même personne, même pose, même fond. Si la pose bouge entre les deux frames, la transition saute au lieu de fondre.
La vidéo tourne sur Kling V3, cinq secondes en 9:16 avec l'audio généré, le ruissellement s'entend. Le guide personnage cohérent explique pourquoi la fidélité au sujet se joue dans les entrées du modèle, et le calculateur donne le prix du clip avant de créer un compte.
Ce sont les fichiers du workflow ci-dessus, tels que les modèles les ont produits, sans retouche. Le point de départ est indiqué quand il y en a un.
Point de départ
Rendu
Importez la photo en pied
La tenue A, cadrée en pied, fond uni, pose simple face caméra. La fonte a besoin du corps entier et d'un peu de sol : le liquide doit avoir un endroit où s'accumuler.
Décrivez la tenue B, et rien d'autre
La consigne d'édition remplace le vêtement et verrouille tout le reste : même personne, même visage, même pose, même fond, même lumière. C'est la règle qui fait tenir la transition.
Vérifiez les deux frames
La photo est câblée en première frame, le rendu en dernière. Si le rendu a bougé, pose décalée ou fond changé, relancez l'édition avant de payer la vidéo : la fonte ne rattrape pas un désaccord entre les deux états.
Générez la fonte
Le prompt vidéo décrit le mouvement de matière : fonte du haut vers le bas, liquide qui ruisselle et s'accumule, puis remonte et se solidifie. Cinq secondes, caméra fixe, audio activé.
Le même canvas, réglé pour des besoins différents : chaque variante tient en deux ou trois lignes de prompt à changer.
Le jean-baskets fond vers le tailleur : la transition raconte le relooking mieux qu'un montage cut. Coiffeurs, stylistes et coachs en image tiennent là leur format signature, à partir d'une seule photo client. La consigne d'édition ne touche qu'aux vêtements, le visage reste exactement le même.
La pièce de la saison passée fond vers la nouvelle : même mannequin, même pose, seule la collection change. Décliné sur trois silhouettes, l'effet fait une campagne de lancement complète. Le photoshoot IA fabrique les poses de départ si la collection n'est pas encore shootée.
Le maillot domicile fond vers l'extérieur, le tee-shirt de la tournée vers la nouvelle date : l'annonce de merch la plus efficace est celle où l'ancien produit devient le nouveau sous les yeux. Gardez le fond neutre : le liquide doit rester la seule chose qui bouge.
Le streetwear fond vers l'armure, la robe moderne vers la tenue 1900 : le grand écart entre les deux tenues fait la valeur du clip. Plus les deux états sont éloignés, plus la fonte impressionne, tant que la personne et la pose ne bougent pas d'un pixel.
La mécanique première/dernière frame transforme n'importe quel sujet : un salon qui fond vers sa version rénovée à la place du home staging classique, un packaging vers son nouveau design, un logo vers son rebranding. Seul l'élément à transformer doit changer entre les deux images.
Si le rendu édité a déplacé un bras ou tourné la tête, le modèle ne peut plus fondre : il coupe ou déforme. La consigne d'édition doit verrouiller la personne, la pose, le fond et la lumière, et ne libérer que le vêtement.
Chaque prompt a son rôle : l'édition fabrique l'état final net, la vidéo raconte la fonte. Une image de fin déjà fondue ou dégoulinante prive le modèle vidéo de sa cible, et la transition se termine en flaque au lieu de se solidifier.
La fonte a besoin du corps entier et d'un peu de sol : le liquide ruisselle vers le bas et doit avoir un endroit où s'accumuler avant de remonter. Un cadrage buste coupe le mouvement à mi-course et l'effet perd sa logique.
Parce que la transition exige la même personne dans la même pose au pixel près, et que deux prises de vue réelles ne le garantissent jamais. L'édition Flux Kontext ne touche qu'aux vêtements : tout le reste est identique par construction.
Oui : remplacez le node Image par un second node Média et câblez-le en image de fin. Prenez les deux photos sans bouger l'appareil ni le sujet, sur trépied idéalement : le moindre écart de cadrage se voit dans la fonte.
Partout où deux états du même sujet existent : un packaging qui fond vers sa nouvelle version, une pièce qui fond vers sa rénovation, un logo vers son rebranding. La règle reste la même : seul l'élément à transformer change entre les deux frames.
Presque toujours parce que les deux frames ne s'accordent pas : pose décalée, fond changé, cadrage différent. Vérifiez le rendu édité avant de générer la vidéo, et relancez l'édition tant que seul le vêtement diffère de la photo.
Kling V3, le choix du template, mais aussi Seedance 2.5 et Veo 3.1 Fast. Le canvas montre le câble « image de fin » uniquement sur les modèles qui le supportent.
L'édition Flux Kontext coûte quelques centimes, la vidéo de cinq secondes autour d'un dollar : comptez environ 1,30 $ le clip fini, son compris. Le calculateur détaille le coût exact du workflow avant de créer un compte.
Oui, en cascade : le rendu de la tenue B devient la première frame de la transition suivante, vers une tenue C. Chaque segment reste un clip de cinq secondes, le montage les enchaîne, et la personne ne bouge jamais entre deux fontes.
Oui, c'est l'usage type : une photo en pied, nette, fond simple, lumière homogène. Évitez les fonds chargés, la foule ou les contre-jours : tout ce qui bouge visuellement entre les deux frames se met à trembler pendant la fonte.
Transition mode : la tenue qui fond en liquide
Utiliser ce workflowCompte gratuit, sans carte bancaire. Le workflow s'ouvre pré-rempli dans votre canvas.
Flux Kontext
Kling V3
Seedream 5 Pro