全身鏡位
又稱全身景, Full shot, 人物全景
全身鏡位是將人物從頭到腳完整框在畫面裡的一種景別，同時保留足夠的周圍空間以交代環境。這種景別讓觀眾能完整讀出人物的姿態、手勢與肢體動作，但又不像特寫那樣強調情緒細節。
傳達的意義
當肢體本身就是訊息的時候，導演就會選擇全身鏡位：舞者的身形線條、槍手站立的姿勢、一個人走進房間時如何撐起自己的重量。這個景別讓角色與周圍環境保持連結，讓觀眾同時讀出「這個人是誰」和「他站在哪裡」，不會像更寬的鏡位那樣把情緒感壓扁。
拍攝方式
攝影機的位置要讓人物的頭頂靠近畫面上緣、腳底靠近畫面下緣，上下各留一點頭部空間和腳部空間，通常在標準電視畫面比例下是幾公分到十幾公分的餘裕。常用 35mm 到 50mm 焦段的鏡頭，因為這個範圍能維持身體比例自然，不會有廣角鏡頭造成的變形。攝影機與演員的距離依焦段而定，用 50mm 大約是 2.5 到 4.5 公尺左右。這種鏡位通常是固定機位，或用三腳架做輕微的搖攝跟隨動作，構圖時要特別檢查畫面邊緣沒有切到手腳。
使用時機
- 第一次介紹角色的體態、服裝或肢體語言時。
- 拍攝舞蹈、武術或運動場面，這時全身動作本身就是重點。
- 呈現對峙或衝突場面，人物的站姿與彼此距離很重要時。
- 把單一人物放進一個場景或空間裡，同時不失去人物的辨識度。
請勿與此混淆
電影範例
萬花嬉春 (1952)
同名歌舞片段大量使用全身鏡位，讓 Gene Kelly 從踩水花的雙腳到擺動的雙臂,全身動作都完整入鏡。
黃昏三鏢客 (1966)
最終三方對峙場面用全身鏡位呈現每個槍手，讓觀眾在拔槍前先看清他們的站姿、手部位置與彼此距離。
提示詞
明確點出這是全身鏡位，並用具體的畫面位置描述：頭部靠近畫面上緣、腳部靠近畫面下緣，左右各留一點空間。同時說明焦段（35mm 或 50mm 呈現自然比例，不會變形）以及攝影機與人物的距離。避免只用「全身照」這種模糊字眼，要補充哪些元素是靜止的、哪些在動，因為 AI 模型很容易把全身鏡位不自覺地拉近成中景。背景盡量簡單乾淨，讓整個人物身形清楚可讀。
生成本頁影片的確切提示詞。請保留運鏡描述,只需更換主體與場景。
Full shot of a woman in her thirties walking slowly through a sunflower field at midday, framed so her entire body from head to toe stays inside the frame with a hand's width of space above her head and below her feet. The camera stays locked on a tripod at chest height, roughly ten feet away, using a 50mm lens. She moves left to right at a steady pace, sunflowers swaying around her waist, background soft and evenly lit. No text.
常見錯誤
切到腳或頭
畫面邊緣不小心切過腳踝或髮際線，會讓全身鏡位變成意外的中景，破壞了觀眾對姿態與站姿的判讀。
站得太靠近
攝影機距離比該焦段拍全身所需的距離更近，會讓鏡位偏向牛仔鏡位或中景，失去頭到腳完整入鏡的效果。
背景太雜亂
場景太擁擠會跟完整的人物身形互相搶注意力，讓觀眾很難把視線停在角色的肢體語言上。
常見問題
什麼是全身鏡位？
全身鏡位是把人物從頭到腳完整框進畫面裡的一種景別，上下各留一點餘裕空間。它能呈現姿態、手勢與動作，同時也讓觀眾看到部分周圍環境。
全身鏡位和大遠景有什麼不同？
全身鏡位以人物身形為主體，人物幾乎占滿畫面的垂直空間。大遠景則拉得更遠，環境變成主體，人物相對顯得很小。
拍全身鏡位該用什麼焦段的鏡頭？
通常用 35mm 到 50mm，因為這個範圍能維持身體比例自然。更廣角的鏡頭容易在畫面邊緣造成肢體變形，而更長焦的鏡頭則需要拉大攝影機與人物的距離才能把全身收進畫面。
怎麼讓 AI 影片模型生成乾淨的全身鏡位？
用具體的畫面位置描述構圖（頭靠近上緣、腳靠近下緣），指定焦段，說明攝影機距離，並明確描述鏡頭運動。像 Imaginode 這類工具，用具體的物理描述比只用模糊的景別字眼效果更好。