El color script de su cortometraje, en cuadrícula de doce viñetas por acto o en larga tira con curva de intensidad, títulos escritos sin errores. Workflow visible aquí, sin cuenta.
Workflow real: el color script del cortometraje ficticio «Le Dernier Train», primero doce viñetas sobre fondo negro, estación dorada, andén bajo la lluvia, tren nocturno, alarma roja, amanecer sobre el mar, y luego una tira de unas veinte imágenes del oro al azul, al rojo y al rosa, bajo una curva de colores.
En resumen
Pixar lo hizo famoso, pero un color script sirve para cualquier película: es el relato visto solo a través de sus colores, secuencia tras secuencia. Le dice al director de fotografía, al director de arte y al colorista dónde se calienta la película, dónde se enfría, dónde da un vuelco. Pocos cortometrajes tienen uno, por falta de tiempo o de pintor. Este workflow saca dos presentaciones: una cuadrícula de viñetas por acto y una larga tira con la curva de intensidad.
El punto difícil es la progresión. Un modelo dejado libre pinta imágenes bonitas sin relación entre ellas. La consigna fija el orden de los colores y el reparto del relato, y Sunburst escribe el título y las etiquetas sin errores. Las viñetas son sencillas a propósito: son manchas de luz y de color, no planos acabados.
Para el ambiente general, pase por el moodboard de película; para probar una luz en un plano concreto, por la prueba de luz. Los dos color scripts cuestan seis créditos.
Estos son los archivos del flujo de trabajo anterior, tal como los produjeron los modelos, sin retoques. El punto de partida se indica cuando existe.
Resultado
Directores, directores de fotografía, directores de arte, equipos de animación, coloristas y creadores de cine con IA.
Los momentos clave del relato en orden, un color dominante para cada uno, el personaje y el decorado, y las etiquetas entre comillas.
Enumere los momentos clave
De cinco a doce momentos del relato, en orden: salida, avería, noche, alarma, amanecer. Una línea cada uno, con el lugar y la hora.
Dele un color a cada uno
Oro cálido, gris lluvia, azul noche, rojo alarma, rosa pálido. Eso es lo que el color script debe mostrar, más que el encuadre.
Nombre el personaje y el decorado
Una joven, un tren, el mar: sin eso, el modelo elige por su cuenta y las dos versiones dejan de contar la misma película.
Cuélguelo durante la preparación
Impreso en la pared de la oficina de producción o adjunto al dossier de iluminación, sirve de referencia hasta el etalonaje.
El mismo canvas, ajustado a necesidades distintas: cada variante son dos o tres líneas de prompt que cambiar.
Antes de las pruebas de cámara, quiere mostrar cómo evoluciona la luz en su cortometraje. La tira con la curva de intensidad les sirve de base para elegir las gelatinas y la temperatura de color de cada secuencia.
Un pequeño equipo de animación fija su paleta antes de pintar los fondos. La cuadrícula por acto se convierte en la referencia colgada sobre los puestos, y cada decorador sabe en qué color dominante trabaja.
Un director prepara su solicitud de ayuda a la escritura. El color script muestra en una página la dirección visual de la película, junto a la sinopsis y la nota de intención, sin pagar a un ilustrador.
El colorista recibe el montaje y el color script preparado antes del rodaje. Ve dónde la película debía virar al rojo y al rosa, y corrige las secuencias rodadas con una luz demasiado neutra.
Un creador genera su película plano a plano y ve cómo sus colores se van en todas direcciones. El color script fija el tono de cada secuencia, que luego copia en el prompt de cada plano.
Un guionista presenta su proyecto de serie a un productor. Una tira de veinte imágenes, del oro al azul, cuenta el arco del episodio piloto de un vistazo durante la reunión.
En la demo, la cuadrícula sigue a una joven y la tira a un hombre en la nieve, porque la segunda consigna no dice nada de él. Describa el mismo personaje y el mismo decorado en las dos.
«Ambiente melancólico» en todas partes da doce viñetas azul grisáceo. Dé un color por momento clave, con al menos una ruptura clara, como la alarma roja.
Un color script con rostros precisos y decorados terminados se convierte en un storyboard fallido. Mantenga pinturas libres: lo que debe leerse de lejos es el color.
En la cuadrícula de la demo, «Acto 1», «Acto 2» y «Acto 3» están alineados bajo la última fila. Escriba «una etiqueta a la izquierda de cada fila» si quiere un acto por fila.
En la demo, sí: «LE DERNIER TRAIN · COLOR SCRIPT», los tres actos y las cuatro etiquetas de la tira son exactos, con la tilde de «avería» y el punto medio del título.
No, inventan encuadres a partir de su descripción. Un color script habla de color y de luz; para los encuadres, pase por el storyboard.
Sí: describa los planos de una sola secuencia en lugar de los momentos clave de la película. El mismo principio sirve para seguir la luz de una escena que va del día a la noche.
Seis créditos, tres por render con GPT Image 2.5 Sunburst en calidad medium. Una tercera versión, para otro episodio por ejemplo, cuesta tres créditos más.
Porque escribe bien el título y las etiquetas, incluso sobre el fondo negro de la cuadrícula, y pinta viñetas libres que bastan para un color script. Además es el más barato del catálogo.
Pedido en 16:9: en la demo, la cuadrícula sale en 3:2, 1536 x 1024 píxeles, y la tira mucho más alargada, 2081 x 755. Para imprimirla en grande en la pared, páselo por el nodo Mejorar.
El moodboard reúne referencias de ambiente para toda la película. El color script las pone en el orden del relato y muestra cómo cambia el color de una secuencia a otra.
No en este workflow, que parte de una página en blanco. En cambio, puede describir sus fotos de localización en la consigna para que las viñetas se les parezcan.
Hacer el color script de su película con IA
Usar este workflowCuenta gratuita, sin tarjeta bancaria. El workflow se abre ya rellenado en tu canvas.
GPT Image 2.5 Sunburst
Nano Banana 2.1
Recraft V4.1