6 de octubre de 2026
Convertir un vídeo de 24 fps a 25, 30 o 60 fps: tres métodos, incluida la IA
Acelerar un 4 %, duplicar un fotograma de cada cuatro o inventar los fotogramas que faltan mediante interpolación: qué hace cada método para pasar un vídeo de 24 a 25, 30 o 60 fps, qué daña, los comandos ffmpeg, y lo que cuesta la conversión por IA, medido en nuestros propios planos.
Frank HoubreFundador de Imaginode
Tres formas de cambiar la cadencia
Para pasar de 24 a 25, 30 o 60 imágenes por segundo, se puede reproducir el vídeo más rápido, repetir ciertas imágenes o inventar otras nuevas entre las que ya existen; solo la tercera conserva a la vez la duración y un movimiento uniforme.
Un vídeo a 24 imágenes por segundo contiene 24 instantáneas por cada segundo. Uno a 30 contiene 30. Pasar de uno a otro significa encontrar seis imágenes que no existen. Solo hay tres formas de hacerlo, y todos los programas, desde el más sencillo hasta el más caro, usan una de ellas.
La primera consiste en no inventar nada y reproducir el vídeo más rápido: las 24 imágenes de un segundo se muestran en algo menos de un segundo. La segunda conserva la velocidad y repite imágenes existentes para rellenar los huecos. La tercera observa dos imágenes vecinas y calcula la que debería situarse entre ambas: es la interpolación, que hoy la IA hace mucho mejor que los antiguos algoritmos.
La elección depende de la cadencia buscada. De 24 a 25, la primera es un clásico de la televisión europea. De 24 a 30, la segunda es lo que hacen la mayoría de las plataformas sin decirlo. Y en cuanto se busca un movimiento uniforme a 30, 50 o 60, hace falta la tercera. Por qué conviene apuntar a una u otra cadencia se explica en 24, 25, 30 o 60 fps: qué cadencia elegir.
De 24 a 25: acelerar un 4 %
Reproducir un vídeo de 24 imágenes por segundo a 25 lo acorta un 4 % y sube el sonido alrededor de 0,7 semitonos; es la conversión histórica de las películas emitidas en televisión en Europa, y no crea ni duplica ninguna imagen.
Entre 24 y 25, la diferencia es tan pequeña que las televisiones europeas optaron durante mucho tiempo por no recalcular nada: la película simplemente se emite un 4,17 % más rápido. Cada imagen original se muestra una vez, el movimiento permanece perfectamente uniforme, y una película de 100 minutos dura 96. A menudo se llama a esto aceleración PAL.
El precio a pagar está en el sonido: reproducido un 4,17 % más rápido, sube unos 0,7 semitonos. Una voz grave suena un poco más aguda, una música cambia ligeramente de tono. Las herramientas actuales aceleran el sonido sin cambiar su tono. Con ffmpeg, cabe en una línea: ffmpeg -i entrada.mp4 -filter:v "setpts=PTS*24/25" -r 25 -filter:a "atempo=25/24" salida.mp4. En un clip de prueba de 10 segundos, las 240 imágenes se conservan todas y el archivo dura 9,6 segundos, sonido incluido, al mismo tono.
Este método no sirve cuando la duración importa: una música ajustada a la imagen, un plano sincronizado con una locución, un anuncio de duración fija. Tampoco funciona por encima de 25: pasar de 24 a 30 acelerando daría una película un 25 % más corta y voces de dibujos animados. En esos casos, se mantiene la duración y se fabrican imágenes.
De 24 a 30: repetir una imagen de cada cuatro
Sin interpolación, 24 imágenes se convierten en 30 repitiendo una de cada cuatro: se conserva la duración, pero el movimiento avanza a tirones regulares, un salto muy visible en panorámicas y travellings.
Treinta dividido entre veinticuatro da 1,25: por cada cuatro imágenes originales, hacen falta cinco. La solución más sencilla es mostrar dos veces una de las cuatro. Es lo que hace el comando ffmpeg -i entrada.mp4 -vf fps=30 salida.mp4, lo que hacen la mayoría de los programas de montaje cuando se coloca un plano a 24 en una línea de tiempo a 30, y lo que hace una plataforma que recibe 24 y muestra 30.
El resultado conserva la duración y el sonido, pero el movimiento deja de ser uniforme: tres pasos normales, uno en el sitio, tres pasos normales. En un rostro que habla, no se nota. En una panorámica de dron, un travelling lateral o un texto que se desplaza, la imagen avanza con pequeños saltos, varias veces por segundo. La televisión estadounidense convivió con una variante de este defecto durante décadas, el 3:2 pulldown, que reparte la repetición entre semicuadros.
Las imágenes siguientes muestran la diferencia en el mismo plano. Arriba, cuatro imágenes consecutivas de la fuente a 24 imágenes por segundo. En el medio, las cinco imágenes correspondientes tras la duplicación: dos de ellas son estrictamente idénticas. Abajo, las cinco imágenes tras la interpolación por IA: cada una es diferente, y el pueblo avanza con un paso uniforme.
De 24 a 30 o 60: inventar las imágenes que faltan
La interpolación por IA estima el movimiento de cada zona de la imagen entre dos imágenes consecutivas y luego calcula las imágenes intermedias: la duración y el sonido no cambian, y el movimiento se mantiene uniforme a 25, 30, 50 o 60 imágenes por segundo.
Un modelo de interpolación recibe dos imágenes vecinas y busca, para cada pequeña zona, hacia dónde se movió: el tejado bajó tres píxeles, la ola se desplazó hacia la izquierda, la mano giró. De ahí deduce vectores de movimiento y pinta una imagen intermedia en la que cada zona ha recorrido parte del camino. Los antiguos algoritmos hacían lo mismo con bloques cuadrados y dejaban bordes desgarrados; las redes neuronales actuales gestionan mucho mejor los contornos y lo que aparece detrás de un objeto en movimiento.
Para pasar de 24 a 30, el modelo coloca cinco imágenes donde había cuatro, en instantes que casi nunca coinciden con una imagen original. Para 60, coloca dos imágenes y media por cada imagen original. Para 25, solo una imagen de cada veinticinco se inventa de verdad, y la conversión resulta prácticamente invisible. En todos los casos, el vídeo dura exactamente el mismo tiempo, y la pista de audio puede copiarse tal cual.
Lo medimos en dos de nuestros propios planos generados a 24 imágenes por segundo, a 1280 × 720, el 6 de octubre de 2026. Un sobrevuelo de dron de 10,04 segundos, 241 imágenes, resultó en 251 imágenes a 25 (10,04 segundos), 300 a 30 y 600 a 60 (10,00 segundos). Un anuncio de perfume de 8 segundos con su música resultó en 240 imágenes a 30, sonido intacto y sincronizado. Lo que puede salir mal con la interpolación, y cuándo, se detalla en la interpolación de imágenes por IA.
El método paso a paso en Imaginode
En el lienzo, el nodo Mejorar en modo Vídeo cambia la cadencia: Topaz en ×1 conserva la definición y cuesta 6 créditos cada cinco segundos en 720p hasta 30 imágenes por segundo, 12 en 50 o 60; se conservan la duración y el sonido de la fuente.
Conecte su plano, un nodo Vídeo que acaba de generar o un mp4 importado en un nodo Media, a un nodo Mejorar en modo Vídeo. Elija Topaz Proteus y el factor ×1: la definición no cambia, solo la cadencia. Elija la cadencia, 24, 25, 30, 50 o 60, y ejecute. El precio aparece en el botón, calculado según la duración real del plano, de uno a sesenta segundos por pasada.
La tarifa sigue la del proveedor: hasta 30 imágenes por segundo, es el precio de una ampliación, 6 créditos cada cinco segundos para una salida en 720p, 12 en 1080p. En 50 o 60, se duplica, porque el cálculo se hace sobre el doble de imágenes. Si su plano también necesita más definición, el ByteDance Upscaler hace ambas cosas a la vez: un 720p llevado a 1080p y a 30 imágenes por segundo cuesta 5 créditos cada cinco segundos, 9 en 60.
La plantilla «Cambiar la cadencia de un vídeo» contiene este flujo de trabajo ya montado, con un sobrevuelo de pueblo a 24 imágenes convertido a 30 y a 60, por 18 créditos en total para ambas pasadas. Sustituya la fuente por su plano y vuelva a ejecutarlo. Para ampliar sin tocar la cadencia, la misma lógica se aplica en hacer un vídeo nítido.
En un programa de montaje o con ffmpeg
DaVinci Resolve y Premiere Pro saben interpolar al exportar o al cambiar la velocidad con un modo de flujo óptico, y ffmpeg ofrece el filtro minterpolate; estas herramientas locales son gratuitas o ya pagadas, pero más lentas y más propensas a los desgarros que los modelos recientes.
En DaVinci Resolve, un plano cuya cadencia difiere de la del proyecto se convierte por defecto en modo Nearest, es decir, por duplicación. El ajuste de retiming del plano también ofrece Frame Blend, un fundido entre imágenes vecinas, y Optical Flow, una interpolación; el modo Speed Warp, más avanzado, está reservado a la versión Studio, a 295 dólares. Premiere Pro, a 22,99 dólares al mes, ofrece la misma opción en la interpolación temporal del plano: Frame Sampling, Frame Blending u Optical Flow. En ambos casos, el cálculo se realiza en su equipo, en el momento del renderizado.
Con ffmpeg, el filtro minterpolate realiza interpolación compensada por movimiento, sin red neuronal: ffmpeg -i entrada.mp4 -vf "minterpolate=fps=60:mi_mode=mci:mc_mode=aobmc:me_mode=bidir:vsbmc=1" salida.mp4. Es gratuito, pero lento, el cálculo se hace en el procesador, y los objetos rápidos dejan bordes desgarrados o halos. La propia documentación advierte que un cambio de plano vuelve aleatorios los vectores de movimiento.
Estas herramientas siguen siendo útiles para un plano sencillo, un movimiento lento, una conversión de 24 a 25. Para un plano con mucho movimiento, un dron, una danza, una multitud, los modelos de interpolación recientes dan contornos mucho más limpios. La comparativa de herramientas, gratuitas y de pago, está en la interpolación de imágenes por IA.
Las tres trampas que evitar
Convertir un montaje ya cortado crea una imagen fantasma en cada corte, apuntar a 60 imágenes por segundo elimina el aspecto cine, y confundir cadencia con cámara lenta hace esperar un efecto que nunca llega.
Primera trampa: convertir el vídeo final en lugar de cada plano. En cada corte seco, el modelo busca un movimiento entre dos imágenes que no tienen nada que ver entre sí y fabrica una imagen donde ambos planos se superponen, visible un instante en cada corte. Se convierte plano por plano y luego se monta. Si solo se dispone del archivo final, algunas herramientas detectan los cambios de plano y saltan los cortes, conviene comprobarlo imagen por imagen.
Segunda trampa: pasarlo todo a 60. Un vídeo a 60 imágenes por segundo tiene el acabado fluido de un partido de fútbol o de un videojuego. Es perfecto para deporte, un tutorial de pantalla, un desplazamiento de producto. A menudo se recibe mal en un plano de ficción, donde el ligero desenfoque de movimiento del 24 forma parte de la estética, de ahí las críticas al suavizado de movimiento de los televisores.
Tercera trampa: esperar una cámara lenta. Pasar de 24 a 60 conserva la duración: la escena transcurre a la misma velocidad, con más imágenes. Una cámara lenta consiste en reproducir esas 60 imágenes a 24 por segundo, lo que alarga el plano dos veces y media. Para una cámara lenta realmente espectacular, gotas suspendidas y cabellos flotando, es mejor generarla directamente: vea el vídeo a cámara lenta con IA.
El resumen
De 24 a 25: acelerar un 4 % si la duración y el sonido pueden variar, si no, interpolar. De 24 a 30, 50 o 60: interpolar, plano por plano, antes del montaje. Duplicar imágenes solo sirve cuando el movimiento es lento.
La duplicación es gratuita e instantánea, pero hace temblar todo lo que se mueve de forma regular. La aceleración es perfecta para una película a 25 imágenes, al precio de un 4 % de duración y una ligera subida del sonido. La interpolación es el único método que conserva a la vez la duración, el sonido y un movimiento uniforme, a cualquier cadencia.
En Imaginode, cuesta 6 créditos cada cinco segundos en 720p hasta 30 imágenes por segundo con Topaz en ×1, o 5 créditos con el ByteDance Upscaler si al mismo tiempo se sube a 1080p. Por encima de 30, el precio se duplica. El sonido se conserva en ambos casos.
Casi todos los vídeos de IA salen a 24 imágenes por segundo: si su montaje, su canal o su pantalla esperan otra cosa, la conversión forma parte del trabajo, como el etalonaje o la ampliación. Para lo segundo, vea generar en 4K o ampliar después.