クレイアニメの童謡動画
元になった使い方：4つのショット、1つのサビ、愛らしいキャラクター。童謡の歌詞はナレーションノードに入り、各ショットが1節ずつを描きます。背景は無地に保ちましょう：ごちゃついたセットは小さな子には読みづらく、ショットの間でキャラクターを見失わせます。
AIで作るクレイアニメーション
粘土で作った子ども向け動画を作りましょう。造形されたキャラクター、無地の背景、2.5秒ごとのカット。キャラクターカードが最初のショットから最後まで同じ主人公を保ちます。
インタラクティブデモ
本物のワークフロー、本物の結果。自由に移動・ズームできます。
このワークフローを使うこのワークフローが実際のテンプレートです。キャラクターカードが各ショットでメンションされ、アートディレクションが質感を保ち、動画ノードが10秒のストップモーションを出力します。各ノードを開いてみてください。
概要
- ワークフローの成果物
- 画像2枚（16:9） · 動画1本（10秒・720p・16:9） · ナレーション1本
- キャンバスの構成
- 9個のノードを5本の接続でつないだ構成
- 使用モデル
- Seedream 5 Pro, Grok TTS, Seedance 2.0
- 1回のフル実行のコスト
- 約132クレジット（€1.32）
粘土でできた童謡アニメは子ども向けウェブ動画で最も視聴されるフォーマットのひとつですが、その成立は子どもの目が瞬時に見抜くひとつのディテールにかかっています。最初から最後まで同じ鳥であること。2つのショットの間でくちばしや色が変わるキャラクターは、1枚1枚がきれいでも物語を壊してしまいます。
このワークフローは、説明の繰り返しではなく3アングルのリファレンスカードでこの問題を解決します。キャラクターは各プロンプトで@メンションによって呼び出され、モデルは実際の写真を受け取って、ショットごとに同じ生き物を描きます。残りはアートディレクションの仕事です。粘土、指紋、無地の背景、柔らかな光。
Seedream 5 Proがキャラクターカードと質感を支え、Seedance 2.0がストップモーション特有の少しカクついた動きで1回のレンダリングに4ショットをつなぎ、OpenAI TTS HDが童謡を語ります。ガイド一貫したキャラクターを保つが良いリファレンスカードの作り方を解説しています。
手順
- 1
キャラクターを造形する
リファレンスカードには主人公の3アングル（正面、横顔、斜め45度）を入れます。画像ごとに顔が変わるのを防ぐのはこのカードです。各プロンプトで@で呼び出してください。
- 2
質感を固定する
アートディレクションノードが粘土、道具の跡、無地の背景、マクロレンズを記述します。全ショットに供給されるので、シーンが変わっても世界は一貫したままです。
- 3
童謡を書く
テキストノードが歌詞を持ち、ナレーションノードがそれを読みます。明瞭な声と普通の速度で。観客は4歳、映像のリズムについてきます。
- 4
10秒に4ショットを組む
カットは2.5秒ごと、それより長くしないこと。4つのショットを1つの動画プロンプトに記述し、ストップモーションの証である少しカクついた動きを添えます。
バリエーションと活用例
同じキャンバスを、別の用途に合わせて調整。各バリエーションは、プロンプトを2〜3行変えるだけです。
カメラも撮影台もいらないストップモーション
目指すのはストップモーションの質感です：粘土に残る指の跡、わずかにカクつく動き、テーブルの柔らかい光。動画プロンプトで毎秒12コマを明示的に指定してください。指定がないとSeedance 2.0は滑らかな動きを描き、CGだとばれてしまいます。
クレイメーションの商品広告
商品が粘土のキャラクターになり、セットは最小限、ナレーションは2文で完結。広告としては珍しいフォーマットだからこそ機能します：リアルな動画が他と埋もれる場所で、目を引くのです。構成は10秒の動画広告を参照してください。
子ども向けYouTubeチャンネルのオープニング
5秒、手を振るキャラクター、粘土で作られたロゴ。リファレンスシートを一度作れば、同じ主人公が毎回のエピソードにそっくりそのまま登場します：単発動画の寄せ集めではなく、覚えてもらえるチャンネルを作るのはこれです。
パーソナライズされたおやすみ動画
お子さんのぬいぐるみを3つの角度から撮影し、写真をリファレンスシートに入れれば、そのぬいぐるみがお話の主人公になります。アートディレクションが元の色を保ったまま粘土の世界に変換します。
よくある失敗
同じアングルばかり3枚のリファレンスシート
モデルが頭の反対側を勝手に想像し、2ショット目でキャラクターの横顔が変わってしまいます。正面、横、斜め45度：同じ写真10枚より、違う角度の3枚です。
キャラクターより作り込まれた背景
粘土の世界では、周りにあるものすべてが主人公と同じくらい目を引きます。無地の背景、小道具は2〜3個まで。それで視線はあるべき場所にとどまります。
ショット数に対して長すぎる童謡
4ショットで10秒、つまり短い3節分です。残りの歌詞に必要なのは2つ目の動画ノードであって、早口ではありません。
おすすめモデル
Seedream 5 Pro
OpenAI TTS HDよくある質問
キャラクターはどうやって同一に保たれるのですか？
各ショットで@メンションされるリファレンスカードのおかげです。モデルは生成のたびに3アングルを受け取ります。キャラクターを再発明するのではなく、見つけ出すのです。
本当に何かを造形する必要がありますか？
いいえ。キャラクターカード自体も生成できます。3枚の画像を一度作れば、どこでも再利用できます。実物のフィギュアを3アングルで撮影して使うこともできます。
童謡より長い動画は作れますか？
はい。番ごとに動画ノードを複製し、同じカードと同じアートディレクションを保てば作れます。これらのチャンネルが数分のエピソードを量産している方法そのものです。
粘土細工の経験がなくても使えますか？
はい、手で作るものは何もありません：リファレンスシートには3つの角度から生成したキャラクター画像が入ります。本物のフィギュアをお持ちなら、撮影してシートに入れれば、レンダリングがそれを引き継ぎます。
シリーズをまたいで同じキャラクターを使い続けるには？
プロジェクト間で同じリファレンスシートを使い回すことです：シートはライブラリに保存され、どのプロンプトからでも@メンションで呼び出せます。方法はガイドキャラクターの一貫性を保つが詳しく説明しています。
声は子ども向けに合っていますか？
はっきりした声を選び、ナレーションノードで話速をわずかに落としてください。テンプレートは速度0.92の温かみのある声を使っており、甘ったるくならずに童謡によく合います。
童謡1本まるごとでいくらかかりますか？
キャンバス一式で、声込み・編集済みの10秒あたり約1.3ユーロ分のクレジットです。1分の童謡でも10ユーロ以内で、料金計算ツールが登録前に内訳を表示します。