감독과 촬영감독
기술 헌팅 전에 감독은 중요한 시퀀스마다 위에서 본 도면을 그립니다. 촬영감독은 각 축이 어디서 오는지 바로 알 수 있고, 트래킹인지 핸드헬드인지 장비 계획도 말해 줄 수 있습니다.
시퀀스를 위에서 본 도면을 기술 도면이나 모눈 스케치로 만듭니다. 카메라와 화각, 배우의 동선을 오탈자 없는 범례와 함께 그립니다. 워크플로는 여기서 바로 확인, 가입 불필요.
실제 워크플로: 가상의 단편 영화 「Le Dernier Train」의 14번 시퀀스. 객실과 복도를 위에서 내려다보고, Elsa와 차장을 화살표가 달린 원으로, 화각이 있는 카메라 세 대를 회색 기술 도면과 모눈종이 위 파란 스케치 두 가지로 그렸습니다.
한눈에 보기
촬영 전날 감독은 촬영감독, 미술감독, 스크립터에게 시퀀스를 설명하지만, 다들 머릿속에 서로 다른 그림을 안고 돌아갑니다. 위에서 본 평면도가 있으면 정리됩니다. 벽이 어디에 있고, 배우가 어디에 앉고, 각 카메라가 어디서 찍는지 한눈에 보이니까요. 이 워크플로는 준비 자료에 쓸 깔끔한 기술 도면과 사전 회의용 모눈 스케치, 두 가지 버전을 만듭니다.
어려운 부분은 범례입니다. 「카메라 B」가 엉뚱한 아이콘을 가리키거나 모델이 치수를 지어내면, 손으로 그린 스케치보다 오히려 혼란이 커집니다. 지시문에서 세트를 요소별로 설명하고 범례를 하나씩 따옴표로 적어 줍니다. Sunburst는 한 장에 3크레딧으로 이를 오탈자 없이 써 줍니다.
이어서 개별 숏을 잡으려면 장면 콘티 분할이나 챕터로 만드는 스토리보드를 보세요. 두 장의 비용은 6크레딧입니다.
위 워크플로에서 나온 파일이며, 모델이 생성한 그대로 보정 없이 표시됩니다. 시작점이 있는 경우 함께 표시됩니다.
렌더링 결과
시퀀스를 준비하는 감독, 촬영감독, 미술감독, 연출부, 스크립터, AI 영화 크리에이터.
위에서 본 세트 설명, 인물과 그들의 이동, 카메라 위치, 따옴표로 적은 각 범례.
세트를 설명하세요
벽, 문, 창문, 연기에 필요한 가구를 적습니다. 여기서는 객실과 복도, 좌석 두 개입니다. 전부 쓸 필요는 없고, 카메라에 방해가 되거나 도움이 되는 것만 쓰면 됩니다.
배우를 배치하세요
인물마다 원 하나, 이동마다 화살표 하나입니다. 시나리오에 나오는 이름 그대로 붙여야 스크립터가 헷갈리지 않습니다.
카메라를 놓으세요
위치마다 아이콘 하나와 화각 부채꼴 하나, 범례는 A, B, C로 붙입니다. 각 카메라가 어디서 찍는지도 적어 주세요. 복도, 객차 밖, 창문 쪽 등입니다.
다시 읽고 공유하세요
범례를 이미지에서 하나씩 확인한 뒤, 그날의 촬영 스케줄이나 스크립트 브레이크다운에 평면도를 첨부하세요.
같은 캔버스를 다른 목적에 맞게 조정한 버전들: 각 변형은 프롬프트 두세 줄만 바꾸면 됩니다.
기술 헌팅 전에 감독은 중요한 시퀀스마다 위에서 본 도면을 그립니다. 촬영감독은 각 축이 어디서 오는지 바로 알 수 있고, 트래킹인지 핸드헬드인지 장비 계획도 말해 줄 수 있습니다.
객차 세트는 스튜디오에 지어집니다. 도면을 보면 카메라 B와 C를 위해 어느 벽을 떼어야 하는지 알 수 있어서, 미술감독이 제작에 들어가기 전에 분리형 패널을 계획합니다.
다섯 명이 빌린 아파트에서 주말에 찍습니다. 모눈 스케치를 전날 메시지로 돌리면, 모두가 자기 위치와 가방을 두면 안 되는 곳을 알고 현장에 옵니다.
한 감독이 단편 영화 지원 사업 서류를 준비합니다. 핵심 시퀀스의 깔끔한 평면도 두 장이 기획 의도서와 무드보드 옆에서 연출을 충분히 고민했다는 것을 보여 줍니다.
숏 단위로 생성해 단편을 만드는 크리에이터는 평면도로 인물과 축의 위치를 한 번에 고정합니다. 그러면 모든 숏의 프롬프트가 같은 공간 구성을 유지합니다.
교수가 학생들에게 대화 장면을 분석하게 합니다. 기술 도면을 보여 준 뒤, 네 번째 카메라 위치를 제안하고 180도 규칙에 비추어 그 이유를 설명하게 합니다.
카메라, 조명, 붐, 모니터, 엑스트라까지 한 도면에 넣으면 아무도 읽지 못합니다. 카메라 도면을 먼저 만들고, 필요하면 조명 도면을 따로 만드세요.
「카메라 이름을 넣어 줘」라고 하면 모델이 「Cam 1」이나 「Camera」를 쓰거나 범례를 지어냅니다. 글자마다 따옴표로 적고 나머지는 금지하세요.
데모에서는 카메라 두 대가 복도에서, 한 대가 객차 밖에서 찍습니다. 스튜디오에서는 가능하지만 실제 기차라면 그 자리가 있는지 확인한 뒤에 축을 확정하세요.
이미지는 수정할 수 없습니다. 촬영 당일 아침에 카메라가 움직이면 다시 생성해야 합니다. 자주 바뀌는 도면은 도면 소프트웨어나 종이로 옮겨 관리하세요.
데모에서는 그렇습니다. 제목과 여섯 개의 범례가 두 도면 모두 정확하고, 「차장」과 「창문」도 틀리지 않았습니다.
아닙니다. 비율은 그럴듯하지만 치수를 잰 것은 아닙니다. 치수가 들어간 도면이 필요하면 미술감독이 세트 실측값으로 새로 그립니다.
네. 설명에 조명기구를 추가하고 「Mandarine 1」, 「Kino」처럼 범례를 따옴표로 적으면 됩니다. 요소를 적게 유지해야 도면이 읽기 쉽습니다.
6크레딧입니다. GPT Image 2.5 Sunburst medium 품질로 한 장에 3크레딧이고, 다른 시퀀스의 도면은 3크레딧이 더 듭니다.
평면도는 라벨이 붙은 깔끔한 도면이고, 이는 Sunburst가 밝은 배경에서 정확하게 쓰는 바로 그 종류이기 때문입니다. 카탈로그에서 가장 저렴한 모델이기도 해서, 시퀀스마다 도면을 만들 때 중요합니다.
4:3으로 요청하면 데모의 도면은 거의 정사각형인 약 1370 x 1150픽셀로 나옵니다. 준비 서류의 A4 한 페이지에 충분한 크기입니다.
이 워크플로는 빈 페이지에서 시작합니다. 세트 도면이 이미 있다면 그 요소를 지시문에 적어 주세요. 치수가 들어간 도면은 쓰던 소프트웨어를 계속 쓰세요.
됩니다. 아파트, 카페, 자동차 등입니다. 헌팅 때 파악한 벽, 문, 가구를 적고 배우와 카메라를 배치하세요.