Der Teaser eines Films in der Schreibphase
Ein Drehbuch, das Geld sucht, verteidigt sich besser mit zwölf Sekunden als mit einem Exposé: Der Leser sieht Licht, Größenordnung und Ton auf einen Blick, und das ist oft das, was zur Lektüre bewegt.
Einen Filmtrailer mit KI erstellen
Ihr Pitch geht an zwei Text-Nodes, die die Einstellungen schreiben, Nano Banana Pro macht daraus die Bilder, Wan 3.0 animiert sie, und der Montage-Node legt die Titelkarte und die Musik hinein. Workflow hier sichtbar, ohne Konto.
Interaktive DemoEchter Workflow, echte Ergebnisse. Beweg dich frei und zoome nach Belieben.
Diesen Workflow verwendenEchter Workflow: der Pitch eines erfundenen Thrillers, zwei von Claude Sonnet 5 geschriebene Einstellungen, animiert mit Wan 3.0, eine von GPT Image 2.5 Sunburst gezeichnete Titelkarte und ein Klangteppich von ElevenLabs. Der Schnitt stammt aus der Demo.
Auf einen Blick
- Sie stellen bereit
- ein Text oder ein Briefing
- Was der Workflow liefert
- 3 Bilder in 16:9 · 2 Videos mit 10 s in 720p, Format 16:9 · 1 Tonspur, zusammen 30 s
- Aufbau des Canvas
- 13 Nodes, verbunden durch 14 Kabel
- Verdrahtete Modelle
- Claude Sonnet 5, Nano Banana Pro, Wan 3.0, GPT Image 2.5 Sunburst, ElevenLabs Music
- Kosten eines kompletten Durchlaufs
- rund 257 Credits, also 2,57 €
- Konto
- Die Demo ist ohne Konto sichtbar; zum Generieren ist ein kostenloses Konto nötig, Test-Credits inklusive
Ein Trailer ist kein kleiner Film: Es sind zwei oder drei Bilder, die Lust auf mehr machen, ein Titel und ein Klangteppich, der ansteigt. Dieser Workflow geht vom Pitch aus, zieht daraus zwei Einstellungen, die zum selben Film gehören, und liefert zwölf fertig geschnittene Sekunden.
Der erste schwierige Punkt ist die KOHÄRENZ. Zwei getrennt geschriebene Einstellungen ergeben zwei verschiedene Filme: Der Pitch trägt deshalb eine Zeile zum visuellen Stil, Brennweite, Palette, Korn, die beide Anweisungen wortwörtlich übernehmen, und die Einstellung mit der Figur greift auf das Schauspielerprofil zurück.
Der zweite ist die Titelkarte. Ein Videomodell schreibt schlecht und ein Bildmodell schreibt gut: Der Titel ist deshalb ein Bild, das in den Montage-Node gelegt wird, niemals Text, der vom Video verlangt wird. Ein vollständiger Durchlauf kostet zweihundertsiebenundfünfzig Credits, und der Montage-Node selbst ist kostenlos.
Tatsächliche Ergebnisse aus der Demo
Das sind die Dateien des obigen Workflows, genau so, wie die Modelle sie erzeugt haben, ohne Nachbearbeitung. Der Ausgangspunkt wird angezeigt, sofern es einen gibt.
Ergebnis
Für wen
Regisseure, Produzenten und Autoren, die einen Film zeigen müssen, bevor er gedreht ist, oder einen bereits fertigen Kurzfilm ankündigen wollen.
Welche Dateien bereitzustellen sind
Ein dreisätziger Pitch und eine Zeile zum visuellen Stil, plus ein Foto Ihres Schauspielers, falls eine Figur auftritt.
So geht's
- 1
Schreiben Sie den Pitch und den Stil
Drei Sätze Geschichte, dann eine Zeile zum visuellen Stil: die Brennweite, die Palette, das Korn, die Art des Lichts. Diese Zeile ist es, die die Einstellungen zusammenhält.
- 2
Lassen Sie die Text-Nodes die Einstellungen schreiben
Jeder liest den Pitch und liefert die Anweisung für EINE Einstellung, wobei die Stilzeile wiederverwendet wird. Das ist zuverlässiger, als selbst zwei Anweisungen zu schreiben, die am Ende auseinanderdriften.
- 3
Gehen Sie über ein Standbild, bevor Sie animieren
Ein Standbild lässt sich für neunzehn Credits korrigieren, eine animierte Einstellung kostet sechzig. Bestätigen Sie den Bildausschnitt und das Licht am Standbild, dann erst animieren Sie.
- 4
Setzen Sie den Titel als Bild ein
Die Titelkarte ist ein schwarzes Bild mit einem Wort darauf, gezeichnet von einem Modell, das schreiben kann. Der Montage-Node hält sie am Ende zwei Sekunden lang und legt den Klangteppich darunter.
Varianten und Anwendungsfälle
Derselbe Canvas, anders eingestellt: jede Variante kostet zwei bis drei geänderte Prompt-Zeilen.
Die Ankündigung eines Kurzfilms
Ein fertiger Kurzfilm braucht einen Trailer, für den niemand das Budget hat, ihn zu schneiden. Zwei Einstellungen aus dem Film, eine Titelkarte, ein Klangteppich, und die Ankündigung existiert noch am selben Tag.
Der Pilot einer Serie
Derselbe Pitch liefert so viele Einstellungen wie geplante Episoden: Das ist der beste Weg zu zeigen, dass eine Serie visuell zusammenhält, bevor auch nur eine Szene gedreht wurde.
Der Trailer eines Buchs
Für einen Roman statt ein Drehbuch macht der Buchtrailer dasselbe ausgehend vom PDF eines Kapitels, mit Voiceover und vier Einstellungen.
Der Teaser eines Events
Ein Festival, eine Ausstellung, eine Veröffentlichung: Der Pitch beschreibt das Event, die beiden Einstellungen geben die Stimmung wieder, und die Karte trägt das Datum.
Einen Ton testen, bevor man schreibt
Die eigene Geschichte in zwölf Sekunden zu sehen, verrät schnell, ob es sich um einen Thriller oder eine Komödie handelt. Diese Entscheidung trifft man besser vor dem ersten Akt.
Häufige Fehler
Jede Einstellung ihren eigenen Stil erfinden lassen
Das ist der Fehler, der zwei Filme statt einem ergibt. Die Stilzeile, Brennweite, Palette und Korn, wird einmal im Pitch geschrieben und unverändert in jede Anweisung übernommen.
Den Titel vom Video verlangen
Ein Videomodell schreibt ungenaue Buchstaben, die von Bild zu Bild wandern. Der Titel ist ein Bild, das in den Montage-Node gelegt wird: Das ist der einzige Weg, ein klares Wort zu erhalten.
Animieren, bevor das Standbild bestätigt ist
Ein Standbild wird für neunzehn Credits neu erstellt, eine animierte Einstellung für sechzig. Den Bildausschnitt am Standbild zu bestätigen, drittelt die Kosten für Versuch und Irrtum.
Versuchen, die Geschichte zu erzählen
Ein Trailer fasst nicht zusammen, er macht Lust. Zwei starke Einstellungen und ein Titel schlagen sechs Einstellungen, die alles erklären und niemanden mehr überraschen.
Empfohlene Modelle
Wan 3.0
Nano Banana Pro
Claude Sonnet 5
ElevenLabs MusicHäufige Fragen
Reichen zwei Einstellungen für einen Trailer?
Für einen zwölfsekündigen Teaser ja, und das ist das Format, das Festivals und soziale Netzwerke am besten aufnehmen. Für einen vollständigen Trailer verdoppeln Sie das Node-Paar so oft, wie Sie Einstellungen brauchen.
Kann ich ein Voiceover hinzufügen?
Ja: ein Voiceover-Node, geschrieben von einem Text-Node, angeschlossen an den Audioeingang des Montage-Nodes, genau wie der Klangteppich. Die Demo hört bei der Musik auf, um übersichtlich zu bleiben.
Verbraucht der Montage-Node Credits?
Nein. Der Montage-Node kodiert in Ihrem Browser: Das Zusammenfügen der Einstellungen, das Einsetzen der Karte und das Mischen der Musik kosten nichts, egal wie viele Versuche Sie unternehmen.
Wie viel kostet ein Trailer?
Zweihundertsiebenundfünfzig Credits für den Demo-Schnitt: drei Credits pro geschriebener Anweisung, neunzehn pro Standbild, sechzig pro animierter Einstellung, neun für die Titelkarte und vierundachtzig für dreißig Sekunden Musik.
Warum Wan 3.0 für die Einstellungen?
Weil es das Standbild als STARTBILD verwendet und den Bildausschnitt sowie die Figur über fünf Sekunden erhält. Die Einstellung beginnt also genau auf dem Bild, das Sie bestätigt haben.
Kann ich einen echten Schauspieler verwenden?
Ja, mit dessen Einwilligung: Sein Foto kommt in den Medien-Node und dient als Referenz für die Einstellung, in der er zu sehen ist. Die Demo verwendet das Gesicht des Gründers der Website, mit seiner Einwilligung.
Wie lang ist der Schnitt?
Zwölf Sekunden: zwei fünfsekündige Einstellungen und eine zweisekündige Karte. Der Montage-Node erlaubt es, zu verlängern, zu kürzen und die Reihenfolge zu ändern, ohne erneut zu generieren.
Ist die Musik rechtefrei?
Sie wird für Sie von ElevenLabs Music generiert und gehört Ihnen gemäß den Nutzungsbedingungen des Dienstes. Genau das vermeidet den Stock-Klangteppich, den jeder wiedererkennt.
Einen Filmtrailer mit KI erstellen
Diesen Workflow verwendenKostenloses Konto, ohne Kreditkarte. Der Workflow öffnet sich vorausgefüllt in deinem Canvas.