2026년 8월 12일
10초짜리 AI 영상 광고 만들기: 프롬프트와 영수증까지 공개하는 완전 실전 사례
실제 브리프 하나: 수제 로스팅 커피 브랜드가 SNS용 10초 클립을 원합니다. 이것을 Imaginode에서 처음부터 끝까지 만들어 봅니다. 키 비주얼, 카메라 설정, Seedance 애니메이션, 9:16 버전까지, 모든 프롬프트를 전문 그대로 인용하고 크레딧을 하나하나 셉니다. 솔직한 최종 청구서: 약 140크레딧, 즉 1.40유로.
브리프: 모렐 로스터리, 10초, SNS
인스타그램과 틱톡용 10초 클립, 공방 분위기에 커피 패키지가 중심. 한 시간 만에, 실패작 포함 약 140크레딧, 즉 1.40유로로 처리합니다.
이 클라이언트가 그럴듯한 이유는 어디에나 존재하기 때문입니다. 작은 수제 로스터리, 이름은 모렐 로스터리라고 합시다. 온라인으로 커피를 팔고, 인스타그램과 틱톡용 10초 클립을 원합니다. 촬영 예산은 없습니다. 브리프는 세 줄이면 끝납니다. 따뜻한 공방 분위기, 화면 중심에 커피 패키지, 피어오르는 김, 천천히 전진하는 카메라. 납품은 16:9와 세로형 9:16.
2년 전이라면 이 브리프는 800~1,500유로에 일주일 납기로 영상 제작자에게 넘어갔을 겁니다. 오늘은 Imaginode 캔버스에서 한 시간 만에, 약 140크레딧, 구독료 제외 대략 1.40유로로 처리해 보겠습니다. 마법이 아닙니다. 모든 것이 한 번에 되지는 않는다는 것도 보게 될 겁니다. 하지만 비용의 자릿수는 정확히 이 정도입니다.
시작하기 전에 솔직한 한마디. AI 영상은 아직 서너 번에 한 번꼴로 실패합니다. 엇나가는 움직임, 하나 더 생긴 손, 화재 연기처럼 보이는 김. 그리고 못생겼어도 기술적으로 납품된 결과물은 유료입니다. 그래서 실패작을 처음부터 진짜 지출 항목처럼 예산에 넣고 시작합니다.
왜 프롬프트 나열이 아니라 워크플로인가
채팅은 모든 것을 잊지만 워크플로는 남습니다. 캔버스에 한 번 만들어 둔 기계는 노드 하나만 바꿔 다시 돌리면 앞으로의 모든 변형을 만들어 냅니다.
채팅 인터페이스에서 프롬프트를 연달아 넣고 행운을 빌면서 다 할 수도 있습니다. 문제는 그다음입니다. 클라이언트는 변형을 하나 요청하고, 또 하나 요청하고, 11월엔 크리스마스 버전을 요청할 겁니다. 프로세스가 대화 기록 속에만 존재한다면, 요청이 올 때마다 처음부터 다시 시작해야 합니다.
대신 Imaginode 캔버스에서는 작은 기계를 만들 겁니다. 아이디어 노드 하나, 아트 디렉션 노드 하나, 이미지 노드 하나, 카메라 노드 하나, 영상 노드 하나를 케이블로 연결합니다. 기계를 한 번 만들어 두면 변형 제작은 노드 하나를 수정하고 다시 돌리는 일이 됩니다. 요리 한 번 하는 것과 레시피를 적어 두는 것의 차이, 바로 그것입니다.
워크플로는 자동으로 저장되고, 각 노드에는 최근 12개의 생성 기록이 보관됩니다. 한 달 뒤 모렐이 새 디카페인 패키지로 같은 광고를 원할 때, 캔버스를 다시 열어 이미지 하나와 단어 두 개를 바꾸면 기계가 클립을 다시 뱉어냅니다. 그 한 달의 평온함은 오늘 들인 한 시간의 값어치를 충분히 합니다.
1단계: 커피 패키지를 레퍼런스로 만들기
실제 패키지 사진 4장과 설명을 레퍼런스 노드에 넣습니다. 이후 @PaquetMorel 멘션 하나로 모든 생성물에 라벨까지 진짜 제품이 등장합니다.
첫 번째 블록이자 초보자가 가장 자주 빼먹는 것: 레퍼런스 노드입니다. 여기에 "PaquetMorel"을 만들고, 여러 각도에서 찍은 실제 패키지 사진 4장과 짧은 설명을 넣습니다. 갈색 크라프트지, 크림색 라벨, 검은 레터링 로고, 용량 250g. 이제부터 캔버스의 어떤 프롬프트에서든 @PaquetMorel을 입력하면 설명이 삽입되고 사진이 자동으로 첨부됩니다. 멘션은 초록색으로 표시됩니다.
이것이 타협 불가능한 이유: 레퍼런스가 없으면 생성할 때마다 다른 패키지가 발명됩니다. 색이 바뀌는 라벨, 외계어가 되는 로고, 제멋대로인 비율. 광고에서 이것은 탈락 사유입니다. 제품은 진짜여야 하니까요. 레퍼런스가 100% 완벽을 보장하지는 않지만, 절망적인 재현율을 충분히 쓸 만한 수준으로 바꿔 놓습니다.
두 번째 블록은 스타일 노드입니다. 아트 디렉션은 "수제 공방, 골든아워, 은은한 필름 그레인, 따뜻한 갈색과 크림색 팔레트"로 잡고, 드래그 앤 드롭한 무드보드 이미지 3장을 곁들입니다. 클라이언트의 이미지 라이브러리에서 찾은 공방 사진 2장과, 미디어 노드로 가져온 실제 매장 사진 1장입니다. 이 두 노드는 생성 비용이 전혀 들지 않습니다. 다음 노드들에 재료를 공급할 뿐이니까요.
2단계: 텍스트 노드에 아이디어 적기
Claude로 설정한 텍스트 노드가 영어 광고 이미지 프롬프트를 작성합니다. "텍스트 삽입 금지"라는 명시적 지시와 함께, 이후 변형 작업의 조절점이 됩니다.
다음으로 Claude로 설정한 텍스트 노드를 놓고 이렇게 지시합니다. "단일 장면의 영어 광고 이미지 프롬프트를 작성해 줘: 로스팅 공방의 나무 작업대 위에 놓인 @PaquetMorel, 옆에는 김이 나는 컵, 흩어진 커피콩, 왼쪽 창문으로 들어오는 늦은 오후의 빛. 장면은 하나만, 이미지에 텍스트 삽입 금지."
이미지 프롬프트를 직접 쓰면 안 될까요? 됩니다. 하지만 텍스트 노드는 즉흥적으로 쓰는 것보다 밀도 높은 묘사를 만들어 내고, 무엇보다 재사용 가능한 조절점이 됩니다. 크리스마스 버전을 만들 때는 지시문에서 "늦은 오후"를 "전구 장식과 겨울 빛"으로 바꾸기만 하면 뒤따르는 체인 전체가 따라옵니다.
중요한 디테일: "텍스트 삽입 금지"를 명시적으로 요구합니다. 이미지 모델들은 수상한 타이포그래피로 지어낸 슬로건을 넣는 것을 아주 좋아하는데, 이런 결함은 나중에 만회할 수가 없습니다. 법적 고지와 슬로건은 실제 프로덕션처럼 나중에 편집 앱에서 추가할 겁니다.
3단계: 키 비주얼, 우선 1크레딧짜리 시안부터
1크레딧짜리 Flux Schnell 시안 3장으로 구도를 확정하고, 5크레딧짜리 Seedream 5 Lite 2장으로 패키지에 충실한 키 비주얼을 뽑습니다. 총 13크레딧.
생성된 텍스트는 케이블을 타고 이미지 노드로 갑니다. 케이블을 노드 몸체에 놓으면 알아서 올바른 입력에 연결됩니다. 스타일 노드도 옆에 연결되어 입력 단자에 불이 들어옵니다. 첫 번째 절약 반사신경: 먼저 Flux Schnell, 이미지당 1크레딧으로 생성해서 돈 들이지 않고 구도를 검증합니다.
시안 세 장, 3크레딧을 쓰고 나니 판정이 나옵니다. 왼쪽 창문 구도는 좋은데, 컵이 패키지의 주인공 자리를 빼앗고 있습니다. 텍스트 노드에서 한 줄을 고칩니다. "컵은 뒤로 물러나 살짝 흐릿하게, 패키지는 전경에 선명하게". 그리고 재생성합니다. 이것이 캔버스식 반복입니다. 고장 난 부품만 고치고, 나머지는 그대로 둡니다.
구도가 확정되면 진지한 모델로 넘어갑니다. 레퍼런스의 챔피언, Seedream 5 Lite, 이미지당 5크레딧입니다. @PaquetMorel을 가장 잘 지켜주는 모델이죠. 두 번 생성, 10크레딧, 그리고 두 번째가 정답입니다. 패키지는 충실하고, 라벨은 읽히고, 빛은 요청한 각도 그대로입니다. 이 시점까지 키 비주얼 비용 총 13크레딧, 약 0.13유로. 이 동작을 팩샷, 매크로, 연출 컷으로 확장한 것이 바로 완전한 AI 제품 촬영입니다.
4단계: 카메라, 85mm, f/1.4, 전진 트래킹
클로즈업, 85mm, f/1.4, 살짝 내려다보는 앵글, 느린 전진 트래킹. 카메라 노드가 이 영어 용어들을 프롬프트 앞머리에, 움직임을 마지막 문장에 배치합니다.
키 비주얼이 잘 나왔다고 끝이 아닙니다. 카메라가 그것을 어떻게 살아낼지 정해야 합니다. 그것이 카메라 노드와 그림으로 된 다섯 개 다이얼의 역할입니다. 프레이밍, 렌즈 밀리미터, 조리개, 앵글, 움직임. 모렐을 위한 설정은 이렇습니다. 클로즈업, 85mm 렌즈, 조리개 f/1.4, 살짝 내려다보는 앵글, 느린 전진 트래킹.
왜 하필 이 값들일까요? 85mm는 인물 렌즈의 대명사입니다. 원근을 압축해 피사체, 여기서는 패키지를 돋보이게 하죠. f/1.4 조리개는 배경을 녹여 제품을 분리해 내는데, 이것이 바로 프리미엄 커피 광고의 그 룩입니다. 그리고 느린 전진 트래킹은 제품 쪽으로 끌려가는 느낌을 만들어 냅니다. 50년 동안 제품 광고에서 가장 잘 통해 온 클리셰입니다.
노드는 알아서 올바른 영어 용어 "close-up, 85mm lens, f/1.4"를 프롬프트 앞머리에 쓰고, 움직임은 마지막 문장에 배치합니다. 영상 모델이 가장 잘 이해하는 위치죠. 기적을 바라며 프롬프트에 "cinematic camera"를 쳐 본 적이 있다면, 이 다섯 개의 다이얼이 그 반사신경의 어른 버전입니다. 정확한 어휘를, 올바른 자리에, 아무것도 외울 필요 없이.
5단계: 애니메이션, Seedance 2.0 Fast 720p
720p 10초 클립은 Seedance 2.0 Fast 기준 생성 버튼에 76크레딧으로 표시됩니다. 움직임 프롬프트는 네 문장, 핵심 지시는 패키지가 움직이지 않는 것입니다.
이제 영상 노드 차례입니다. 키 비주얼을 시작 이미지 입력에 연결합니다. 이미지는 한 장만 받는 것이 규칙입니다. Seedance 2.0 Fast를 선택합니다. 720p 5초에 약 48크레딧, 10초는 설정에 따라 60~100크레딧입니다. 우리의 720p 10초 클립은 클릭하기도 전에 생성 버튼에 76크레딧으로 표시됩니다. 어떤 서프라이즈도 불가능합니다. 가격이 저기, 또박또박 적혀 있으니까요.
47개 모델 중에 왜 하필 이 모델일까요? 5초에 약 26크레딧인 Kling 2.5 Turbo라면 단순한 움직임 테스트에는 충분했을 겁니다. Veo 3.1 Fast는 생성 오디오를 더해 주지만, 모렐이 직접 음악을 얹을 테니 여기서는 무의미합니다. Seedance 2.0 Fast는 이런 느린 컷에서 제품 재현율 대비 가격이 가장 좋습니다. 형님 격인 Seedance 2.0 정식판은 1080p와 4K까지 올라가지만, 4K 5초에 330크레딧이면 압축될 인스타그램 게시물에는 돈을 버리는 일입니다.
움직임 프롬프트는 영어로 쓰고 1크레딧짜리 매직 완드로 다듬어 네 문장에 담았습니다. "Steam rises gently from the cup and drifts across the frame. Dust particles float in the golden light. The coffee bag remains perfectly still and sharp. Slow dolly-in toward the bag, ending in a tight close-up on the label." 패키지가 움직이지 않는 것, 이것이 가장 중요한 지시입니다. 이 문장이 없으면 모델들은 단단한 물체를 물결치게 만드는 것을 아주 좋아하거든요.
첫 번째 시도: 실패, 두 번째: 성공
첫 시도는 과금됐지만 못 쓰게 됐습니다. 6초 지점에서 라벨이 녹아내렸거든요. 프롬프트에 지시 한 줄을 더하니 두 번째 시도는 성공: 확정 클립까지 152크레딧.
무슨 일이 있었는지 완전히 투명하게 공개합니다. 첫 번째 생성, 76크레딧: 김은 아름답고 트래킹은 부드러운데, 6초 지점에서 패키지 라벨이 양초처럼 슬슬 녹아내리기 시작합니다. 못 씁니다. 그리고 클립이 기술적으로는 납품됐으니 과금됩니다. 이것이 게임의 규칙이고, 나중보다는 미리 알아두는 편이 낫습니다.
프롬프트를 조정합니다. 움직임 문장 앞에 "label text stays static and legible during the entire shot"을 추가합니다. 두 번째 시도, 76크레딧 추가: 이번에는 전부 버텨 줍니다. 김도, 빛도, 처음부터 끝까지 선명한 라벨도. 10초 클립이 완성됐고, 솔직히 브리프 때 기대했던 것보다 좋습니다.
두 번에 한 번 성공, 이 바닥의 정직한 평균치입니다. 참고로 실패가 기술적인 것, 즉 모델 공급사 쪽 오류였다면 몇 초 만에 자동 환불됐을 겁니다. 여기서는 미적인 실패였으니 과금됐습니다. 이 시점의 실제 영상 예산: 확정 클립 하나에 152크레딧. 압도적으로 가장 무거운 지출 항목입니다.
노드별 히스토리, 후회 방지 보험
각 노드는 최근 12개의 생성물을 제자리에서 보관합니다. 두 시도를 비교하거나 버린 버전을 되살리는 데 클릭 한 번, 채팅이라면 40개 메시지 아래 묻혀 있을 것들입니다.
변형 작업으로 가기 전에 유용한 우회로 하나. 각 노드는 최근 12개의 생성물을 제자리에서 열람할 수 있게 보관합니다. Flux Schnell 시안 세 장, Seedream 시도 두 장, 영상 두 편: 전부 해당 노드 안에 그대로 있습니다. 뒤져야 할 다운로드 폴더 따위는 없습니다.
이것이 즉시 쓸모를 발휘했습니다. Seedream 두 시도를 비교하다가, 컵이 더 존재감 있던 첫 번째로 돌아갈까 망설였거든요. 이미지 노드 히스토리에서 클릭 한 번으로 되살려 한 번 보고, 아니다, 역시 두 번째가 맞다. 여기서는 3초면 되는 이런 왕복이, 옛날 이미지들이 40개 메시지 아래에 잠들어 있는 채팅 인터페이스에서는 그냥 불가능합니다.
히스토리는 위험을 대하는 태도도 바꿉니다. 이전 버전을 클릭 한 번에 되살릴 수 있다는 것을 아니까 과감한 설정도 시도하게 됩니다. 클라이언트 프로젝트에서 이 안전장치는 금값입니다. "역시 다른 게 나았어요"라고 말하는 클라이언트는 더 이상 재앙이 아니라, 클릭 한 번입니다.
9:16 버전: 프로젝트를 다시 하는 게 아니라 설정 하나 바꾸기
세로 버전은 53크레딧에 9분입니다. 브랜치를 복제해 포맷을 9:16으로 바꾸고 5초로 줄일 뿐, 모든 지능은 이미 케이블로 연결되어 있습니다.
모렐은 스토리와 틱톡용 세로 버전도 원합니다. 채팅이라면 사이클 전체를 다시 돌려야 하고, 결과물도 16:9와 딴판일 확률이 높습니다. 캔버스에서는 이미지와 영상 브랜치를 복제하고, 이미지 노드의 출력 포맷을 9:16으로 바꾸고, 비주얼을 재생성합니다. Seedream에서 5크레딧, 같은 세계관, 같은 빛, @PaquetMorel 덕분에 똑같이 충실한 패키지를 유지한 채 장면을 세로로 재구성해 줍니다.
세로 영상은 5초로 줄입니다. 스토리 포맷은 짧은 클립과 아주 잘 어울리고, 비용도 절반이 됩니다. Seedance 2.0 Fast 720p에서 48크레딧. 움직임 프롬프트는 그대로 두되, 짧은 길이에 맞게 dolly-in만 살짝 빠르게 조정합니다. 이번에는 첫 생성부터 제대로 나왔습니다. 이런 일도 일어나고, 불평할 사람은 없습니다.
변형 작업에 들인 시간: 시계로 재서 9분. 비용: 53크레딧. 이것이 바로 워크플로의 논거입니다. 두 번째 산출물은 첫 번째의 몇 분의 일 비용밖에 안 듭니다. 레퍼런스, 스타일, 카메라, 프롬프트, 모든 지능이 이미 케이블로 연결되어 있었으니까요. 세 번째 변형인 피드용 1:1 정사각형도, 모렐이 요청하는 날 같은 비용으로 나올 겁니다.
최종 청구서, 항목별로
두 포맷의 클립 두 편에 총 220크레딧, 약 2.20유로. 메인 필름만 따지면 실패작 포함 140크레딧으로, 13유로(세금 별도) Starter 플랜의 4분의 1입니다.
유리한 쪽으로 반올림하지 않고 전부 세어 봅시다. Flux Schnell 시안: 3크레딧. Seedream 5 Lite 키 비주얼, 16:9 두 번과 9:16 한 번: 15크레딧. 영상 프롬프트 두 개에 쓴 매직 완드: 2크레딧. 16:9 10초 영상, 과금된 실패작 하나와 확정본 하나: 152크레딧. 9:16 5초 영상: 48크레딧.
총계: 220크레딧, 약 2.20유로에 두 포맷의 클립 두 편이 납품됐습니다. 10초짜리 메인 필름만 따지면 실패작 포함 약 140크레딧, 1.40유로입니다. 비교하자면, 전통적인 브리프에서 제품 사진 촬영 한 번만 해도 이 금액의 백 배가 넘게 들었을 겁니다.
구독 관점에서 보면, 이 프로젝트는 월 900크레딧을 주는 세금 별도 13유로짜리 Starter 플랜에 여유 있게 들어갑니다. 그 4분의 1을 쓸 뿐이니까요. 이런 광고를 매주 만드는 크리에이터라면 42유로에 3,100크레딧인 Creator 플랜이 마음 편할 겁니다. 갑자기 몰아치는 작업에는 충전 팩이 있습니다. 1,000크레딧에 15유로.
잔액예산을 폭주시켰을 뻔한 것들
피해 간 세 가지 실수: 1크레딧 대신 7크레딧짜리 모델로 시안 뽑기, 5초로 테스트하는 대신 76크레딧짜리 10초에 매달리기, 그리고 제품 레퍼런스 건너뛰기.
첫 번째 고전적 실수: 처음부터 비싼 모델로 생성하기. 시안을 1크레딧짜리 Flux Schnell 대신 7크레딧짜리 Flux 2 Pro로 뽑았다면, 무시할 만해야 할 지출 항목이 일곱 배로 불어났을 겁니다. 시안은 저렴하게, 최종본은 정성껏. 이것이 황금률이고, 영상에서는 두 배로 중요합니다.
두 번째 실수: 10초에 매달리기. 10초 시도 한 번은 76크레딧입니다. 움직임 테스트는 48크레딧짜리 5초 클립으로, 심지어 26크레딧짜리 Kling 2.5 Turbo로 하고, 움직임이 확정된 뒤에만 10초로 넘어갔다면 실패 비용의 일부를 아꼈을 겁니다. 저희가 대신 수업료를 냈으니, 교훈만 챙기세요.
세 번째, 최악의 실수: 제품 레퍼런스 건너뛰기. @PaquetMorel이 없었다면 생성할 때마다 다른 패키지가 발명됐을 테고, 로고 재현율을 쫓아다니느라 수십 크레딧을 태웠을 겁니다. 레퍼런스를 만드는 데 쓴 5분이 이 세션 전체에서 가장 수익률 높은 투자입니다. 레퍼런스가 없으면 제품은 캐릭터가 얼굴을 바꾸듯 모습을 바꿉니다. 예외 없이요.
게으른 버전: 전부 어시스턴트에게 맡기기
메시지당 1크레딧으로 어시스턴트가 노드, 영어 프롬프트, 케이블까지 완성된 기계를 클릭 한 번에 만들어 줍니다. 한 시간짜리 조립이 5분으로 압축됩니다.
지금까지의 모든 과정은 노드 하나 직접 만들지 않고도 얻을 수 있습니다. 캔버스 오른쪽 아래의 말풍선이 Imaginode 어시스턴트를 엽니다. 이렇게 적으면 됩니다. "10초짜리 제품 광고 워크플로를 만들어 줘: 레퍼런스 기반 제품 이미지, 따뜻한 공방 스타일, 85mm 클로즈업에 전진 트래킹, Seedance 720p 애니메이션". 메시지 비용: 1크레딧.
어시스턴트가 완성된 기계를 만들어 줍니다. 노드 선택, 영어 프롬프트 작성, 케이블 연결까지, 클릭 한 번에 캔버스에 추가되고 겹침 없이 열 맞춰 깔끔하게 배치됩니다. 남은 일은 당신의 사진으로 레퍼런스를 만들고, 프롬프트를 검토하고, 생성을 클릭하는 것뿐입니다. 이 글에서 설명한 한 시간짜리 조립이 5분으로 압축됩니다.
둘 다 해 본 저희의 조언: 첫 워크플로는 이런 사례를 따라 손으로 직접 만들어 보세요. 각 케이블이 무엇을 실어 나르는지 이해하기 위해서입니다. 그다음부터는 전부 어시스턴트에게 맡기세요. 어시스턴트는 열려 있는 당신의 캔버스를 보고 있으니, 작업 도중에 왜 결과가 아쉬운지, 어떤 모델을 골라야 할지 물어볼 수도 있습니다. 이론이 아니라 당신의 실제 사례를 놓고 조언해 줍니다.
발행하고, 측정하고, 반복하기
클립을 납품한 뒤에도 워크플로는 캔버스에 저장되어 있습니다. 열흘 뒤 요청받은 디카페인 버전은 화면 잠근 휴대폰으로 12분 만에 납품됐습니다.
두 클립은 모렐에게 전달됐고, 모렐은 늘 쓰던 편집 앱에서 음악과 슬로건을 얹어 발행했습니다. 워크플로는 캔버스에 자동 저장된 채 다음 요청을 기다립니다. 크리에이터의 일상에서 나온 실화 하나: "새 디카페인 패키지" 버전은 열흘 뒤에 요청됐고, 기차 안에서 휴대폰으로 12분 만에 납품됐습니다. 생성은 화면이 잠긴 채로 돌아갔고요.
그렇습니다, 이 모든 것이 휴대폰 브라우저에서 작동합니다. 완전한 터치 캔버스에, 컴퓨터에서 그대로 이어서 작업할 수 있습니다. 노드를 다시 돌리거나 시안을 확정하는 데는 완벽합니다. 다만 큰 워크플로를 처음부터 조립하는 일이라면 솔직해집시다. 마우스와 큰 화면이 여전히 더 편합니다. 모바일은 훌륭한 조종석이지, 최고의 조립 작업장은 아닙니다.
이 실전 사례가 마음에 들었다면 논리적인 다음 단계는 카메라 노드에 관한 블로그 글입니다. 촬영감독처럼 초점거리와 카메라 움직임을 고르는 법을 배울 수 있고, 워크플로 글에서는 케이블의 작동 원리를 깊이 이해할 수 있습니다. 그때까지 Imaginode의 이미지 투 비디오 템플릿이 기다리고 있습니다. 불러와서 프롬프트만 바꾸면, 당신의 첫 광고는 100크레딧도 안 되는 거리에 있습니다.