準備一場短時間的拍攝
在一天內完成的拍攝中,提前知道想要哪些景別,能省下劇組到場、光線正在變化時,還花兩個小時尋找正確角度的時間。
您的演員參考圖生成一個遠景鏡頭,而這個遠景鏡頭成為特寫鏡頭的參考:同一個人,同一件外套,同一種光線。工作流程在此展示,無需帳號。
真實工作流程:餐廳的夜間場景,先是遠景鏡頭,接著是同一時刻的特寫鏡頭。兩張圖片都來自示範案例,第二張以第一張為起點生成。
重點摘要
分割一個場景,意味著決定需要多少個鏡頭,以及攝影機該放在哪裡。用紙筆來做這件事需要經驗;用圖像來做,以前則需要一位分鏡師。這個工作流程能為同一時刻、同一位演員生成兩種景別。
最難的部分是「銜接」,這也是大多數AI分鏡板無法使用的原因:兩次獨立的生成會產生兩個不同的男人,身處兩間不同的餐廳。因此,特寫鏡頭的圖片輸入埠會接收兩張圖片:演員參考圖和遠景鏡頭,而它的指令會重複一切不該改變的要素。
只有一件事可以改變:焦段。這正是場景勘查的做法,只是套用在演員身上而非場地上。這兩個鏡頭共花費三十八點數。
這些是上方工作流程所產生的檔案,完全按照模型的原始輸出呈現,未經修飾。若有起始素材,將會標示出來。
起始素材
生成結果
正在準備場景、想在拍攝前看到景別效果的導演、攝影指導與助理。
一張您演員的正面清晰照片,或一組多角度的參考圖:它負責在不同鏡頭之間保持臉部一致。
提供您演員的參考圖
一張正面清晰的照片,或者更好的是一組多角度的參考圖。它負責在不同鏡頭之間保持臉部一致,比文字描述可靠得多。
只寫一次場景描述
地點、時間、服裝、光線,以及角色正在做的事。這段描述會同時用於兩個鏡頭:之後改變的只有景別。
將遠景鏡頭重新接入特寫鏡頭
第二個節點的圖片輸入埠會同時接收參考圖「和」遠景鏡頭。正是這雙重連接讓兩個鏡頭能銜接,而這正是人們常常忘記的一步。
只允許焦段改變
同一場景,同一服裝,同一光線,同一時刻。特寫鏡頭的指令只應允許鏡頭焦段和取景範圍的改變。
同一塊畫布,針對不同需求微調:每個變化版本只要改兩三行提示詞。
在一天內完成的拍攝中,提前知道想要哪些景別,能省下劇組到場、光線正在變化時,還花兩個小時尋找正確角度的時間。
兩張圖片勝過一場討論該拍多少鏡頭的會議:它們直接呈現焦段、高度,以及演員在畫面中的位置,而且能在三十秒內修正。
一個關鍵場景用兩種景別呈現,比一段劇本文字更有說服力,而且花費比一小時說同樣內容的會議還便宜。
以特寫鏡頭看一個場景,有時會顯示它其實不需要存在。這正是您希望在付錢請劇組之前先做出的決定。
選定的兩種景別會成為需要在3D工作室中安排的鏡頭,在那裡攝影機會被真正調校好,才進入影片製作階段。
在一部已經拍攝完成的電影中,重現某場景的光線和服裝以製作缺失的鏡頭,是同樣的練習,只是以拍攝現場的照片作為參考。
這是會破壞分鏡連貫性的錯誤。如果沒有遠景鏡頭作為參考,特寫鏡頭會憑空生出另一個場景、另一種光線,通常還有另一張臉:兩張圖片就無法剪接在一起。
文字無法維持一張臉的一致性。一張參考照片可以,而一組多角度的參考圖效果更好,即便景別改變時也是如此。
光線從一個鏡頭到另一個鏡頭發生變化,是剪輯時最明顯的缺陷。時間和光源必須只寫一次,並在之後完全複製使用。
一張在同一畫面中顯示三個畫框的圖版毫無用處:既無法裁切,也無法拿來放映。每種景別對應一個節點,意味著每個鏡頭對應一個檔案。
可以:為每種景別新增一個Image節點,全部連接到演員參考圖和遠景鏡頭。遠景、中景、特寫、插入鏡頭:四張圖片,花費不到八十點數。
原理相同,但用兩位演員:各自的參考圖,共用的遠景鏡頭,然後每位角色一個特寫鏡頭。重要的還是那個作為參考的遠景鏡頭,它負責維持場景和光線的一致性。
它取代的是您向劇組展示的景別板。分鏡腳本敘述的是動作和鏡頭順序:為此,從章節生成的分鏡腳本更為直接。
示範中兩個鏡頭共花費三十八點數,在Nano Banana Pro上每張圖片十九點數。多一種景別再多花十九點數。
在示範的兩個鏡頭中,是的:同一張臉,同一副鬍子,同一件外套,同一個杯子。這是靠角色參考圖同時連接到兩個節點才做到的,不是靠運氣。
可以,只要提供一張您本人或您演員的清晰照片,並取得對方同意即可。此工作流程不會改變肖像權相關規定:此示範使用的是本站創辦人的臉,且已取得他的同意。
2K解析度的16:9,這是工作用分鏡板的格式。若需要更寬的電影畫幅,請在指令中寫明所需的比例,再對生成結果進行裁切。
因為分鏡是逐張圖片來檢視的,一張圖片花費十九點數,而一段影片要花六十點數。等景別確定後,再進行影片製作。