제품 스케치에서 카탈로그 사진으로
가장 직접적인 쓰임입니다. 제품 도면이 한 개도 만들어지기 전에 내보일 수 있는 패키지 컷이 됩니다. 투자 자료, 사전 판매, 전시회에 쓸모가 있습니다. 다만 아직 생산 전이라고 밝히는 것이 조건입니다.
AI로 스케치를 사진으로 바꾸기
손으로 그린 선화가 스튜디오 사진이 되고, 두 번째 마감이 되고, 종이에서 실물로 넘어가는 영상이 됩니다. 계정 없이 전체 워크플로를 그대로 볼 수 있습니다.
인터랙티브 데모
실제 워크플로, 실제 결과물. 자유롭게 이동하고 확대해 보세요.
이 워크플로 사용하기실제 워크플로: 펜으로 그린 의자 스케치가 오크 카탈로그 렌더가 되고, 이어 같은 의자가 검은 강재로 바뀌며, 영상이 종이에서 실물로의 이동을 재생합니다.
한눈에 보기
- 이 워크플로의 결과물
- 1:1 이미지 2장 · 1080p, 1:1 포맷의 5초 영상 1개
- 캔버스 구조
- 노드 8개, 연결선 7개
- 연결된 모델
- Flux Kontext, Kling V3
- 전체 1회 실행 비용
- 약 113 크레딧, US$1.36 상당
스케치가 미디어 노드로 들어가고 이미지 노드가 스튜디오 렌더를 내놓습니다. 모든 것은 선을 얼마나 존중하느냐에 달려 있습니다. 풀어 놓은 모델은 그림을 이해한 뒤 자기 의자를 다시 디자인하고, 그러면 예쁜 그림과 쓸모없는 도구가 남습니다. 디자이너가 원하는 것은 자기 물건이고, 같은 비례, 같은 등받이, 같은 다리입니다.
그래서 지시는 부재를 하나씩 이름으로 부르고, 스케치가 말하지 않은 것만 열어 둡니다. 재료, 빛, 배경입니다. Flux Kontext는 당신의 그림을 편집하는 것이지 거기서 영감을 얻는 것이 아닙니다. 두 번째 노드는 스케치가 아니라 렌더에서 출발합니다. 그래야 두 마감이 같은 각도의 같은 물건이 되고, 비슷하지만 다른 두 해석이 되지 않습니다.
영상은 스크롤을 멈추게 하는 한 수입니다. 스케치가 재료로 차오르고, 종이가 사라지고, 의자가 부피를 얻어 촬영된 물건이 되는 5초를 Kling V3가 만듭니다. 렌더 두 장과 영상까지 한 번 돌리는 데 1달러 남짓입니다.
이렇게 하세요
- 1
스케치를 찍으세요
선이 깔끔한 그림을 평평하게 놓고, 낮빛에서, 손 그림자가 지지 않게. 미디어 노드는 휴대폰 사진으로 충분합니다. 중요한 것은 해상도가 아니라 선의 선명함입니다.
- 2
형태가 아니라 재료를 쓰세요
형태는 그림 안에 있습니다. 지시가 더하는 것은 스케치가 말하지 않은 것, 오크 원목, 엮은 끈, 헤어라인 강재, 그리고 스튜디오 조명입니다. 형상을 잠그는 부분은 남겨 두세요. 충실함을 만드는 것이 그 부분입니다.
- 3
두 번째 마감을 만드세요
두 번째 이미지 노드는 렌더에서 출발합니다. 같은 물건, 같은 촬영, 다른 재료. 다시 촬영하지 않고 한 제품의 두 마감을 보여 주기에 충분합니다.
- 4
변형 영상을 돌리세요
스케치가 첫 프레임, 렌더가 마지막 프레임입니다. 물건이 종이에서 일어서는 5초는 소셜에서도 클라이언트 발표에서도 혼자 성립합니다.
변형과 활용 사례
같은 캔버스를 다른 목적에 맞게 조정한 버전들: 각 변형은 프롬프트 두세 줄만 바꾸면 됩니다.
같은 물건의 두 가지 마감
두 번째 노드가 스케치가 아니라 렌더에서 출발하므로, 두 버전은 같은 각도의 같은 물건이 됩니다. 그래서 믿을 만한 마감 보드를 만들 수 있습니다. 오크와 검은 강재, 두 장의 이미지, 하나의 형상.
건축 스케치와 실내 투시도
선으로 그린 투시도가 분위기 렌더가 됩니다. 지켜야 할 것을 지시에 적으세요. 소실선, 천장 높이, 개구부 위치. 적지 않으면 창이 있던 자리에 모델이 통창을 냅니다.
아이 그림과 개인 일러스트
같은 워크플로가 아이 그림도 실체로 만들지만, 지시의 방향이 달라집니다. 찾는 것은 형상의 정확함이 아니라 그림이 지닌 기운에 대한 충실함입니다. 아이 그림 워크플로가 그 목적으로 만들어졌고 결과도 낫습니다.
클라이언트 발표용 보드
스케치, 렌더, 변형, 영상이 한 장의 보드에 담겨 세 개의 이미지로 디자인 의도를 말합니다. 렌더 하나만 놓는 것보다 설득력이 큰 이유는 물건이 어디서 왔는지 보이기 때문입니다.
주얼리, 조명, 신발
이 워크플로를 가구에 묶어 두는 것은 없습니다. 지시 안에서 잠글 부재 목록, 좌면과 등받이를 당신 물건의 것으로 바꾸세요. 갑피와 밑창, 난발과 원석, 갓과 기둥. 나머지 워크플로는 그대로입니다.
자주 하는 실수
너무 헐거운 스케치
모델은 그림을 따르지 고쳐 주지 않습니다. 다리 위치가 두 곳 사이에서 흔들리는 선은 흔들리는 물건이 됩니다. 생성 전에 스케치를 다시 그리세요. 연필 5분이 렌더 열 장보다 낫습니다.
지시에 형태를 적기
형태는 이미 그림 안에 있습니다. 말로 되풀이하면 서로 어긋나는 두 개의 출처를 모델에 주는 셈입니다. 지시는 스케치가 말하지 않은 것만 담아야 합니다. 재료, 마감, 빛, 배경.
음영을 넣었거나 채색한 스케치
이미 부피로 마무리된 그림은 보기에는 좋아도 덜 충실한 결과를 냅니다. 모델이 형상 대신 당신의 그림자를 따르기 때문입니다. 메마르더라도 순수한 선이 더 좋은 렌더를 냅니다. 데모가 보여 주는 경우가 바로 그것입니다.
변형을 스케치에서 다시 만들기
두 번째 마감을 위해 그림으로 돌아가면 두 재료의 한 물건이 아니라 비슷한 두 물건이 나옵니다. 케이블은 미디어 노드가 아니라 첫 렌더에서 나갑니다. 마감 보드를 지탱하는 것이 그것입니다.
추천 모델
Flux Kontext
Kling V3
Seedream 5 Pro자주 묻는 질문
렌더가 정말 제 비례를 지키나요?
그것이 지시의 전부입니다. 비례, 좌면 높이, 등받이 곡선, 다리의 수와 위치를 명시적으로 잠급니다. 캔버스가 스케치를 렌더 옆에 두므로 비교는 한눈에 끝납니다.
그림을 잘 그려야 하나요?
필요한 것은 결단한 선입니다. 선이 깔끔하고 비례가 지켜지고 시점이 하나인 스케치는 충실한 결과를 냅니다. 망설이는 스케치는 망설이는 물건을 내놓고, 그림이 정하지 않은 선은 어떤 지시로도 메울 수 없습니다.
가구 말고 다른 것에도 되나요?
됩니다. 제품, 패키지, 신발, 주얼리, 조명, 실내 평면. 지시 안에서 잠글 요소 목록을, 좌면과 등받이 대신 당신 물건의 부재 이름으로 바꿔 쓰기만 하면 됩니다.
한 번 돌리는 데 얼마가 드나요?
렌더 두 장과 5초 영상에 1달러 남짓입니다. 가격은 클릭 전에 각 노드에 표시되고, 영상이 필요 없다면 이미지 두 장만으로는 몇 센트입니다.
제 그림이 모델 학습에 쓰이나요?
아닙니다. 올린 파일은 당신의 작업 공간에 남고 어떤 학습에도 넘어가지 않습니다. 등록하지 않은 안을 올리기 전에 모든 디자이너가 묻는 질문이고, 답은 요금제에 따라 달라지지 않습니다.
렌더를 상업적으로 써도 되나요?
됩니다. 결과물은 당신 것입니다. 조심할 곳은 입력입니다. 이미 존재하는 보호받는 물건의 스케치는 그 저작자의 권리에 그대로 매여 있고, 렌더가 그것을 바꾸지는 않습니다.
같은 물건의 여러 각도를 얻을 수 있나요?
이 워크플로로는 안 됩니다. 스케치의 각도를 유지하기 때문입니다. 각도를 여러 개 원한다면 두 번째 시점을 그려 미디어 노드에 넣거나, 렌더에서 출발해 제품 사진 워크플로로 넘기세요.
3D 렌더와는 무엇이 다른가요?
3D 렌더는 치수가 들어간 모델에서 출발해 제작을 위해 쓰입니다. 이것은 그림에서 출발해 보여 주기 위해 쓰입니다. 더 이르게, 몇 초 만에, 아직 질문이 어떻게 만들 것인가가 아니라 어떻게 설득할 것인가인 단계에 닿습니다.